헤드폰으로 음악을 듣는 여자
뉴로피드백 기술은 자가 치료에 도움이 되는 개별 '음악-뇌 지도'를 만들 수 있습니다.
부호앙/위키미디어, CC의 BY-SA

샤니아 트웨인의 노래를 들으면 당신은 여전히 ​​사람이야, 그것은 제가 15살 때 아버지의 PC에서 플레이하던 때로 돌아갑니다. 나는 그가 [자기 목숨을 끊으려고] 시도한 후에 난장판을 정리하고 있었습니다. 그 사람은 그녀의 앨범을 듣고 있었고, 나는 정리하면서 그 앨범을 틀었다. 노래를 들을 때마다 마음이 다시 돌아옵니다. 슬픔과 분노가 밀려옵니다.

음악의 기억력을 자극하고 치유하는 힘에 대한 새로운 매력이 생겼습니다. 이러한 부활은 주로 감정 조절 및 뇌 재참여와 같은 음악의 치료 특성을 입증한 최근 신경과학 연구의 획기적인 발전에 기인할 수 있습니다. 이로 인해 다음이 발생했습니다. 통합 증가 전통적인 정신 건강 치료와 음악 치료의 결합.

이러한 음악적 개입은 이미 다음과 같은 사람들에게 도움이 되는 것으로 나타났습니다. , 만성 통증우울증 완화. 혈압 상승, 근육 긴장과 같은 스트레스로 인해 쇠약해지는 결과도 나타날 수 있습니다. 음악의 힘으로 치유되다.

오랜 음악 팬이자 신경과학자인 저는 음악이 사람들에게 미치는 영향의 폭과 깊이 측면에서 모든 예술 중에서 특별한 지위를 갖고 있다고 믿습니다. 한 가지 중요한 측면은 자서전적 기억 검색 – 종종 과거 경험에 대한 매우 개인적인 기억을 장려합니다. 우리 모두는 노래가 우리를 과거로 데려가서 추억을 다시 불러일으키고 종종 다양한 감정을 불러일으키는 사례를 이야기할 수 있습니다.


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그러나 기억력 강화는 치매 환자에게서도 일어날 수 있습니다. 음악치료의 변화적인 영향 때로는 소중한 어린 시절의 경험과 어머니의 부엌의 향기와 맛에서부터 가족과 함께 보내는 나른한 여름 오후, 음악 축제의 분위기와 에너지에 이르기까지 추억의 수문을 열어줍니다.

주목할만한 예 중 하나는 널리 공유되는 것입니다. 비디오 만든 Despertar의 음악 협회, 스페인계 쿠바 발레리나 마르타 곤잘레스 살다냐(Martha González Saldaña)가 등장하는 것으로 생각됩니다. 일부 논쟁 그녀의 정체성에 대해). 차이코프스키의 백조의 호수 음악은 전직 프리마 발레리나의 소중한 기억과 운동 반응까지 다시 불러일으키는 것처럼 보이며, 그녀는 감동을 받아 이전 댄스 동작 중 일부를 카메라 앞에서 연습하고 있습니다.


차이코프스키의 백조의 호수는 이 전직 발레리나의 오랫동안 사용하지 않았던 운동 반응을 다시 활성화시키는 것으로 보입니다.

노섬브리아 대학(Northumbria University) 연구실에서는 이러한 최근의 신경과학 발전을 활용하여 음악, 뇌 및 정신 건강 사이의 복잡한 연관성에 대한 이해를 심화시키는 것을 목표로 하고 있습니다. '왜'와 같은 구체적인 질문에 답하고 싶습니다. 슬프거나 씁쓸한 음악 어떤 사람들에게는 독특한 치료 역할을 하며, 더 행복한 구성과 비교하여 뇌의 어느 부분이 "접촉"하는지를 보여줍니다.

고급 연구 도구 고밀도 뇌전도(EEG) 모니터와 같은 기술을 사용하면 누군가가 노래나 교향곡을 들을 때 뇌 영역이 실시간으로 서로 "대화"하는 방식을 기록할 수 있습니다. 이 영역은 감정적인 내용부터 멜로디 구조, 가사, 리듬 패턴까지 음악의 다양한 측면에 의해 자극됩니다.

물론, 음악에 대한 모든 사람의 반응은 매우 개인적이므로 우리의 연구에서는 연구 참가자들에게 심오한 성찰을 장려하고 의미 있는 기억을 불러일으키는 능력을 포함하여 특정 음악이 자신에게 어떤 느낌을 주는지 설명하도록 해야 합니다.

루트비히 판 베토벤은 한때 다음과 같이 선언했습니다. “음악은 인류를 포괄하지만 인간이 이해할 수 없는 더 높은 지식의 세계로 들어가는 유일한 무형의 입구입니다.” 신경과학의 도움으로 우리는 그것을 바꾸는 데 도움이 되기를 바랍니다.

음악치료의 간략한 역사

음악의 고대 기원은 언어와 합리적 사고의 측면보다 우선합니다. 그 뿌리는 초기 인류가 의사소통과 감정 표현을 위해 사용했던 10,000여년 전 구석기 시대로 거슬러 올라갑니다. 고고학적 발견 뼈와 돌로 만든 고대 뼈 피리와 타악기, 그리고 동굴 내에서 가장 음향학적으로 공명하는 장소 심지어 음악 모임을 묘사한 그림.

이후 신석기 시대의 음악은 상당한 발전 전 세계의 영구 정착지 내에서. 발굴 작업을 통해 하프와 복잡한 타악기를 포함한 다양한 악기가 드러났으며, 이는 이 기간 동안 종교 의식과 사교 모임에서 음악의 중요성이 커졌음을 강조합니다. 고대 메소포타미아의 점토판 서아시아에서.

XNUMX개의 선사시대 악기
선사 시대 악기. 국립 고고학 박물관/Wikimedia, CC BY-NC-SA

고대 그리스 철학자 플라톤과 아리스토텔레스는 둘 다 인간 경험에서 음악이 중심적인 역할을 한다는 것을 인식했습니다. 플라톤은 즐겁고 치유를 자극하는 음악의 힘을 다음과 같이 설명했습니다. “음악은 도덕법입니다. 그것은 우주에 영혼을 주고, 마음에 날개를 주며, 상상력에 날개를 달아줍니다.” 보다 실질적으로 아리스토텔레스는 "음악은 인격을 형성하는 힘을 갖고 있으므로 젊은이들의 교육에 도입되어야 한다"고 제안했습니다.

역사를 통틀어 많은 문화가 음악의 치유력을 받아들였습니다. 고대 이집트인들은 음악을 치료의 힘으로 간주하여 종교 의식에 포함시켰습니다. 나바호족과 같은 아메리카 원주민 부족은 신체적, 정신적 안녕을 증진하기 위해 드럼 연주와 노래에 의존하여 치유 의식에 음악과 춤을 사용했습니다. 한의학에서는 특정한 음악적 음색과 리듬이 신체의 에너지(기)의 균형을 맞추고 건강을 향상시키는 것으로 믿었습니다.

중세와 르네상스 시대에 기독교 교회는 '대중을 위한 음악'을 대중화하는 데 중추적인 역할을 했습니다. 회중 찬송을 부르면 예배자들은 교회 예배 중에 공동 음악에 참여할 수 있습니다. 이 공유된 음악적 표현은 종교적 헌신과 가르침을 위한 강력한 매체였으며, 대부분 글을 읽을 줄 모르는 사람들이 멜로디와 가사를 통해 신앙과 연결될 수 있는 격차를 메워주었습니다. 공동 노래는 문화적, 종교적 전통일 뿐만 아니라, 치료 경험으로 인정.

18세기와 19세기에 인간의 신경계에 대한 초기 연구는 음악치료의 등장 연구 분야로. 미국 의사 등의 선구자 벤자민 러시1776년 미국 독립 선언서 서명자인 그는 정신 건강을 향상시키는 음악의 치료 잠재력을 인식했습니다.

얼마 지나지 않아 Samuel Mathews(Rush의 학생 중 한 명)와 같은 인물이 다음과 같은 실험을 시작했습니다. 음악이 신경계에 미치는 영향, 현대 음악치료의 초석을 다졌다. 이 초기 작업은 다음의 발판을 제공했습니다. E. 세이어 가스통'음악치료의 아버지'로 알려진 그는 이를 미국에서 합법적인 학문으로 홍보하기 위해 노력하고 있습니다. 이러한 발전은 영국에서도 유사한 노력에 영감을 주었습니다. 메리 프리스틀리 음악치료가 존경받는 분야로 발전하는 데 크게 기여했습니다.

이러한 초기 탐구에서 얻은 통찰력은 그 이후로 위대한 신경과학자이자 베스트 셀러 저자 올리버 색스(Oliver Sacks)는 다음과 같이 관찰했습니다.

음악은 우리를 우울증에서 벗어나게 할 수도 있고 눈물을 흘리게 할 수도 있습니다. 그것은 귀에 대한 치료제, 강장제, 오렌지 주스입니다.

'모차르트 효과'

음악은 나의 직업이었지만 그것은 또한 특별하고 매우 개인적인 추구이기도 했습니다. 가장 중요한 것은 음악이 나에게 인생의 어려움에 대처하고 내 감정을 전달하고 안전하게 표현하는 방법을 배우는 방법을 주었다는 것입니다. 음악은 나에게 즐거운 생각과 고통스러운 생각 모두를 받아들이고 그것을 아름다운 것으로 바꾸는 방법을 가르쳐 주었습니다.

음악 감상과 관련된 모든 뇌 메커니즘과 그 효과를 연구하고 이해하려면 신경과학자 이상의 것이 필요합니다. 우리 팀에는 XNUMX세 때 피아노 연주를 시작해 불가리아 소피아 국립음악학교에서 공부한 Dimana Kardzhieva(위 인용)와 같은 음악 전문가가 포함되어 있습니다. 이제 인지 심리학자가 된 그녀의 음악과 인지 과정에 대한 결합된 이해는 음악이 우리 마음에 영향을 미치고 진정시키는 복잡한 메커니즘을 탐구하는 데 도움이 됩니다. 신경과학자만으로는 이러한 노력에 부족할 수 있습니다.

우리 연구의 출발점은 소위 "모차르트 효과"였습니다. 이는 복잡한 음악 작곡, 특히 클래식 작품에 노출되면 뇌 활동을 자극하고 궁극적으로 인지 능력 향상. 이후에 대해 엇갈린 조사 결과가 나왔지만 모차르트 효과가 진짜인지, 수년에 걸쳐 연구자들이 사용한 다양한 방법으로 인해 이 연구는 음악이 뇌에 미치는 영향에 대한 이해에 상당한 진전을 가져왔습니다.

한 연구에서는 모차르트의 두 대의 피아노를 위한 소나타 D장조를 듣는 것이 인지 능력을 향상시키는 것으로 나타났습니다.

1993년 원래 연구에서는 프랜시스 라우셔(Frances Rauscher)와 동료들, 참가자들은 모차르트의 두 대의 피아노를 위한 소나타 D장조를 단 XNUMX분간 청취한 후 공간 추론 능력이 향상되는 것을 경험했습니다.

In 1997년 연구베토벤의 곡을 사용한 두 번째 교향곡 록 기타리스트 스티브 바이(Steve Vai)의 인스트루먼트 트랙 하나님의 사랑을 위하여, 우리는 청취자에게서 유사한 직접 효과를 발견했습니다. EEG 주의 수준 및 호르몬 방출과 관련된 활동 도파민 (기쁨, 만족감, 특정 행동 강화를 위한 뇌의 전달자) 우리 연구에 따르면 특히 클래식 음악은 개인의 음악적 전문 지식이나 선호도와 상관없이 우리 주변 세계를 어떻게 처리하는지에 대한 관심을 높이는 것으로 나타났습니다.

EEG 방법론의 장점은 밀리초 단위의 정확도로 뇌 과정을 추적하여 무의식적인 신경 반응과 의식적인 신경 반응을 구별할 수 있다는 점입니다. 우리가 사람에게 단순한 모양을 반복적으로 보여주었을 때, 우리는 클래식 음악이 이러한 자극의 초기(300밀리초 이전) 처리 속도를 높이는 것을 발견했습니다. 다른 음악은 같은 효과를 내지 못했고, 우리 피험자들의 클래식 음악에 대한 사전 지식이나 선호도 마찬가지였습니다. 예를 들어, 우리 연구에 참여한 전문 록 음악가와 클래식 음악가 모두 클래식 음악을 듣는 동안 자동적이고 무의식적인 인지 과정이 향상되었습니다.

그러나 우리는 각성과 관련된 간접적인 효과도 발견했습니다. 사람들이 개인적으로 즐기는 음악에 몰입할 때, 그들의 주의력과 기분에 극적인 변화를 경험합니다. 이 현상 유사점을 공유하다 인지 능력의 향상은 종종 다른 즐거운 경험과 연결됩니다.

비발디의 사계 전체.

추가 연구에서 우리는 “프로그램 음악” – "음악 외적인 의미를 지닌" 악기 음악을 가리키는 용어로, 기억, 상상력, 자기 성찰을 불러일으키는 놀라운 능력을 가지고 있다고 알려져 있습니다. 참가자들은 Antonio Vivaldi의 Four Seasons를 들었을 때 다음과 같은 경험을 했다고 보고했습니다. 계절의 변화를 생생하게 표현 이 협주곡에 익숙하지 않은 사람들을 포함하여 음악을 통해. 예를 들어 우리 연구에서는 다음과 같은 결론을 내렸습니다.

봄(특히 잘 알려져 있고, 활기차고, 감성적이며, 기분을 고양시키는 첫 번째 악장)은 정신적인 기민함과 주의력 및 기억력에 대한 두뇌 측정을 향상시키는 능력을 가지고 있었습니다.

우리 뇌 안에서는 무슨 일이 벌어지고 있는 걸까요?

음악의 정서적, 치료적 특성은 신경화학물질의 방출과 밀접한 관련이 있습니다. 옥시토신, 세로토닌, 엔돌핀을 포함한 이들 중 다수는 행복과 관련이 있습니다. 그러나 도파민은 음악의 특성을 향상시키는 데 핵심적인 역할을 합니다.

이는 뇌의 특정 영역에서 도파민의 방출을 촉발합니다. 보상과 즐거움, 식사나 섹스와 같은 다른 즐거운 활동의 영향과 유사한 기쁨과 행복감을 생성합니다. 그러나 생존과 번식과 관련된 분명한 가치를 지닌 이러한 활동과 달리 음악의 진화적 이점은 덜 분명합니다.

음악의 강력한 사회적 기능은 인류 공동체에서 음악이 발전하고 보존되는 주요 요인으로 인정됩니다. 따라서 이러한 보호 특성은 다른 즐거운 활동과 동일한 신경 메커니즘을 활용하는 이유를 설명할 수 있습니다. 뇌의 보상 시스템은 상호 연결된 영역으로 구성됩니다. 측쇄 핵 그 원동력 역할을 하고 있습니다. 이는 피질하 영역 내 깊숙이 위치하고 있으며, 이와 관련된 다른 주요 영역과의 근접성을 고려할 때 그 위치는 감정 처리에 중요한 관여를 암시합니다.

우리가 음악을 듣거나 연주할 때 측좌핵은 도파민의 방출을 촉발하여 음악의 즐거운 측면에 반응합니다. 도파민 보상 경로로 알려진 이 과정은 음악이 가져올 수 있는 행복, 기쁨 또는 흥분과 같은 긍정적인 감정을 경험하고 강화하는 데 중요합니다.

온타리오 주 퀸스 대학교 심리학 교수인 조나단 스몰우드(Jonathan Smallwood)는 다음과 같이 설명합니다.

음악은 신경과학의 관점에서 이해하기가 복잡할 수 있습니다. 음악은 청각 기능, 감정, 언어 및 의미와 같이 일반적으로 개별적으로 연구되는 많은 영역을 포함합니다.

즉, 우리는 음악이 뇌에 미치는 영향이 단순한 즐거움을 넘어 어떻게 확장되는지 알 수 있습니다. 그만큼 편도의감정에 관여하는 것으로 유명한 뇌의 영역인 친숙한 멜로디의 마음이 따뜻해지는 향수부터 점점 커져가는 교향곡의 짜릿한 흥분 또는 으스스하고 잊혀지지 않는 곡조에 대한 등골이 오싹해지는 두려움에 이르기까지 음악에 대한 감정적 반응을 생성하고 조절합니다.

리써치 또한 전 발레리나 Martha González Saldaña의 비디오에서 본 것처럼 음악에 의해 자극을 받을 때 이러한 영역은 우리가 기분을 좋게 만드는 긍정적인 자기 성찰을 이끌어내는 자서전적 기억을 갖도록 격려할 수 있음을 보여주었습니다.

우리 자신의 연구는 다음과 같은 점을 지적합니다. 해마, 음악 관련 기억과 연관성을 저장하는 뇌의 일부로서 기억 형성에 중요합니다. 동시에, 전두엽 피질더 높은 인지 기능을 담당하는 는 해마와 긴밀하게 협력하여 이러한 음악적 기억을 검색하고 자서전적 중요성을 평가합니다. 음악을 듣는 동안 뇌의 기억과 감정 센터 사이의 상호 작용은 강력하고 독특한 경험을 만들어 음악을 독특하고 즐거운 자극으로 승격시킵니다.

그림이나 조각과 같은 시각 예술은 음악의 시간적, 다감각적 참여가 부족하여 강력하고 지속적인 감정-기억 연결을 형성하는 능력이 감소합니다. 예술은 감정과 기억을 불러일으킬 수 있지만 종종 그 순간에 뿌리를 두고 있습니다. 음악은 아마도 독특하게도 몇 년 후 특정 노래를 다시 재생할 때 불러올 수 있는 지속적이고 감정적으로 충만한 추억을 형성합니다.

개인적인 관점

음악치료는 사람들의 삶을 심오한 방식으로 변화시킬 수 있습니다. 우리는 연구 참가자들과 연구자들로부터 많은 개인적인 이야기와 생각을 들을 수 있는 특권을 누렸습니다. Shania Twain의 You're Still The One에서 유발된 아버지의 자살 시도에 대한 기억과 같은 일부 경우에는 심오하고 개인적인 설명입니다. 이는 음악이 유발하는 기억이 부정적이고 고통스러울 때에도 감정을 조절하는 데 도움이 되는 음악의 힘을 보여줍니다.

심각한 신체적, 정서적 어려움에 직면한 우리 연구의 또 다른 참가자는 노래 제목과 가사의 명백히 부정적인 내용에도 불구하고 과거에 좋아했던 트랙을 들으면서 자신의 웰빙이 예상치 못한 향상을 느꼈다고 설명했습니다.

뇌졸중 후 운동은 나에게 매우 중요했습니다. 재활 운동 중에 기분이 가라앉고 고통스러워하는 동안, 오랫동안 좋아했던 이 책은 내가 무슨 짓을 했기에 그럴 자격이 있을까? Pet Shop Boys의 노래는 나에게 즉각적인 활력을 불어넣어주었습니다. 그것은 내 기분을 고양시켰을 뿐만 아니라 내 심장을 흥분으로 뛰게 했습니다. 나는 내 혈관을 통해 흐르는 의욕의 따끔거림을 느낄 수 있었습니다.

Pet Shop Boys는 뇌졸중 후 재활 운동에 추가적인 동기를 부여했습니다.

음악은 개인이 위안과 해방을 제공하면서 자신의 감정을 처리하고 대처할 수 있도록 하는 카타르시스의 배출구이자 권한 부여의 원천 역할을 할 수 있습니다. 한 참가자는 잘 알려지지 않은 1983년 곡이 의도적인 기분 유도제, 즉 웰빙을 향상시키는 도구 역할을 한다고 설명했습니다.

우울하거나 위로가 필요할 때마다 나는 놀아요 Ryan Paris의 Dolce Vita. 그것은 내 안에 긍정적인 감정을 불러일으키는 마법의 버튼과도 같습니다. 그것은 항상 순간적으로 나를 고양시킵니다.

각 사람은 특정 유형의 음악에 대해 자신만의 취향과 감정적 연결을 가지고 있으므로 음악 치료 개입을 설계할 때 개인에게 깊은 공감을 불러일으키려면 개인화된 접근 방식이 필수적입니다. Sam Fenwick과 같은 연구원의 개인 설명조차도 실험 작업에 대한 가설을 생성하는 데 유익한 것으로 입증되었습니다.

정말 감동적인 노래를 하나만 꼽으라면 Nightwish의 알펜글로우. 이 노래는 나에게 전율을 준다. 저는 따라부르지 않을 수 없었고, 부를 때마다 눈물이 흘렀습니다. 삶이 좋을 때 내면의 강인함을 느끼게 되고 자연의 아름다움을 떠올리게 됩니다. 기분이 우울할 때, 마치 도움을 받을 수 있는데도 혼자서 문제를 해결하려고 노력하는 것처럼 그리움과 외로움을 심어줍니다.

이러한 관찰에 자극을 받은 우리의 최신 조사에서는 이러한 다양한 감정적 경험의 본질을 더 잘 이해하기 위해 슬픈 음악과 행복한 음악이 사람과 두뇌에 미치는 영향을 비교합니다. 우리는 침울한 멜로디가 청취자에게 정서적 해방과 의미 있는 성찰을 위한 특별한 플랫폼을 제공함으로써 특별한 치료 효과를 가질 수 있다는 것을 발견했습니다.

행복한 음악과 슬픈 음악의 효과 탐색

영감을 얻다 연구 정서적으로 강렬한 영화적 경험에 관해 우리는 최근 연구 발표 복잡한 음악 작곡, 특히 비발디의 사계가 도파민 반응과 감정 상태에 미치는 영향을 강조합니다. 이는 행복한 음악과 슬픈 음악이 사람들에게 다양한 방식으로 영향을 미치는 방식을 이해하는 데 도움이 되도록 고안되었습니다.

한 가지 주요 과제는 참가자의 도파민 수치를 비침습적으로 측정하는 방법이었습니다. 전통적인 기능적 뇌 영상은 음악에 반응하는 도파민을 추적하는 일반적인 도구였습니다(예: 양전자 방출 단층 촬영(PET) 영상). 그러나 이는 뇌의 도파민 수용체에 부착되는 방사성추적자를 혈류에 주입하는 것과 관련이 있습니다. 이러한 프로세스에는 비용 및 가용성 측면에서도 한계가 있습니다.

심리학 및 도파민 연구 분야에서 대안적인 비침습적 접근 방식 중 하나는 사람들이 얼마나 자주 눈을 깜박이는지, 그리고 다양한 음악을 들을 때 눈 깜박임 속도가 어떻게 달라지는지 연구하는 것입니다.

깜박임은 다음으로 제어됩니다. 기초 신경절, 도파민을 조절하는 뇌 영역. 파킨슨병과 같은 상태에서 도파민 조절 장애는 규칙적인 눈 깜박임 속도에 영향을 미칠 수 있습니다. 연구에 따르면 파킨슨병 환자는 종종 다음과 같은 증상을 보이는 것으로 나타났습니다. 깜박임 속도 감소 또는 깜박임 속도의 가변성 증가, 건강한 개인에 비해. 이러한 발견은 눈 깜박임 속도가 도파민 방출 또는 손상의 간접적인 대리 지표 역할을 할 수 있음을 시사합니다.

깜박임 속도는 직접적인 신경화학적 측정과 동일한 수준의 정밀도를 제공하지 못할 수 있지만 기존 이미징 기술을 보완할 수 있는 실용적이고 접근 가능한 프록시 측정값을 제공합니다. 이 대체 접근법은 다양한 인지 및 행동 과정에서 도파민의 역할에 대한 우리의 이해를 향상시키는 데 유망함을 보여주었습니다.

우리의 연구에 따르면 우울한 분위기는 겨울 운동 특히 강력한 도파민 반응을 이끌어내며 우리의 선입견에 도전하고 음악과 감정 사이의 상호 작용을 밝혀줍니다. 아마도 당신은 친숙하고 희망적인 내용에 대한 반응이 높아질 것이라고 예측할 수 있었을 것입니다. 봄 협주곡, 그러나 사실은 그렇지 않았습니다.

비발디의 겨울 악장은 특히 강한 도파민 반응을 이끌어내는 것으로 밝혀졌습니다.

우리의 접근 방식은 도파민 측정을 넘어 슬프고 행복한 음악의 효과에 대한 포괄적인 이해를 얻기 위해 확장되었습니다. 우리도 사용했다 뇌파 네트워크 분석 다양한 음악을 들으면서 뇌의 다양한 영역이 어떻게 통신하고 활동을 동기화하는지 연구합니다. 예를 들어, 음악 감상, 긍정적인 감정 유발, 풍부한 개인 기억 검색과 관련된 영역은 서로 "대화"할 수 있습니다. 이는 개인이 다양한 범위의 음악적 자극을 주관적으로 경험하면서 뇌 활동의 교향곡이 펼쳐지는 것을 보는 것과 같습니다.

병행하여, 주관적인 경험에 대한 자기보고 생각의 기간(과거, 현재, 미래), 초점(자신 또는 타인), 형식(이미지 또는 단어) 및 감정적 내용을 포함하여 각 음악 작품이 개인적으로 미치는 영향에 대한 통찰력을 제공했습니다. 이러한 생각과 감정을 분류하고 뇌 데이터와의 상관관계를 분석하면 향후 치료 개입에 귀중한 정보를 제공할 수 있습니다.

당사의 예비 데이터 행복한 음악은 현재와 미래 지향적인 생각, 긍정적인 감정, 타인에 대한 외적인 관심을 촉발시킨다는 것을 보여줍니다. 이러한 생각은 전두엽 뇌 활동의 증가 및 후뇌 활동의 감소와 관련이 있었습니다. 대조적으로, 슬픈 노래는 과거 사건에 대한 자기 중심적인 반성을 유발하여 성찰 및 기억 검색과 관련된 뇌 영역의 신경 활동 증가와 일치합니다.

그렇다면 슬픈 음악이 심리적 웰빙에 영향을 미치는 힘이 있는 이유는 무엇일까요? 침울한 멜로디의 몰입형 경험은 감정의 방출과 처리를 위한 플랫폼을 제공합니다. 슬픈 음악은 깊은 감정을 불러일으켜 청취자가 위안을 찾고, 성찰하고, 자신의 감정 상태를 효과적으로 탐색할 수 있도록 해줍니다.

이러한 이해는 감정 조절, 반추, 심지어 우울증으로 어려움을 겪는 사람들을 위한 향후 표적 음악 치료 개입을 개발하기 위한 기초를 형성합니다. 즉, 슬픈 음악조차도 개인의 성장과 성찰을 위한 도구가 될 수 있다는 것입니다.

미래에 음악치료가 제공할 수 있는 것

만병통치약은 아니지만 음악 청취는 상당한 치료 효과를 제공하여 잠재적으로 전통적인 대화 치료와 함께 음악 치료 세션의 채택이 증가할 수 있습니다. 특히 새로운 앱 기반 서비스를 통해 기술을 음악 치료에 통합하면 사람들이 개인화된 주문형 치료 음악 중재에 액세스하는 방식을 변화시켜 자기 개선과 웰빙을 위한 편리하고 효과적인 방법을 제공할 수 있습니다.

그리고 훨씬 더 먼 미래를 내다보면 인공지능(AI) 통합이 음악 치료에 혁명을 일으킬 잠재력을 갖고 있습니다. AI는 사람의 진화하는 감정적 반응을 기반으로 치료 개입을 동적으로 조정할 수 있습니다. AI를 사용하여 환자의 감정적 요구에 정확하게 맞춰 실시간으로 음악을 선택하고 조정하여 고도로 개인화되고 효과적인 치료 경험을 만드는 치료 세션을 상상해 보십시오. 이러한 혁신은 다음과 같습니다. 음악치료 분야를 재편하다, 치료 잠재력을 최대한 발휘합니다.

게다가 최근 떠오르는 기술인 뉴로 약속을 보여주었습니다. 뉴로피드백에는 개인의 EEG를 실시간으로 관찰하고 신경 패턴을 조절하고 개선하는 방법을 가르치는 것이 포함됩니다. 이 기술을 음악 치료와 결합하면 사람들은 자신에게 가장 유익한 음악적 특성을 "지도 작성"하여 스스로를 도울 수 있는 최선의 방법을 이해할 수 있습니다.

각 음악치료 세션에서는 참가자들이 뇌 활동 상태에 대한 피드백을 받는 동안 학습이 이루어집니다. 웰빙과 특정 음악적 특성(예: 곡의 리듬, 템포, 멜로디)과 관련된 최적의 뇌 활동은 시간이 지남에 따라 학습됩니다. 이 혁신적인 접근 방식은 다음과 같이 개발되고 있습니다. 우리 연구실과 다른 곳.

모든 형태의 치료와 마찬가지로 한계와 개인차를 인식하는 것이 가장 중요합니다. 그러나 음악치료가 새로운 돌파구를 가져올 수 있다고 믿는 설득력 있는 이유가 있습니다. 연구 방법론의 최근 발전부분적으로 우리 연구실의 공헌에 힘입어 음악이 어떻게 치유를 촉진할 수 있는지에 대한 우리의 이해를 크게 깊게 했습니다.

우리는 감정 조절과 개인 자서전적 기억에 대한 강력한 연결이라는 두 가지 핵심 요소를 식별하기 시작했습니다. 우리의 지속적인 연구는 이러한 필수 요소와 관찰된 효과를 담당하는 특정 뇌 영역 사이의 복잡한 상호 작용을 밝히는 데 집중되어 있습니다.

물론 음악치료의 영향은 신경과학의 새로운 발전을 넘어 확장됩니다. 음악을 듣는 순수한 즐거움, 음악이 조성하는 감정적 연결, 음악이 제공하는 편안함은 과학적 방법으로만 측정할 수 있는 수준을 뛰어넘는 특성입니다. 음악은 과학적 측정을 넘어 우리의 기본적인 감정과 경험에 깊은 영향을 미칩니다. 이는 인간 경험의 핵심을 말하며 쉽게 정의하거나 문서화할 수 없는 영향을 제공합니다.

또는 연구 참가자 중 한 명이 다음과 같이 완벽하게 표현했습니다.

음악은 나를 결코 실망시키지 않는 믿음직한 친구와 같습니다. 내가 기분이 나쁠 때는 감미로운 멜로디로 나를 기분 좋게 만들어준다. 혼돈 속에서는 부드러운 리듬으로 진정됩니다. 그것은 단지 내 머릿속에만 있는 것이 아닙니다. 그것은 영혼을 감동시키는 [마법]입니다. 음악에는 경계가 없습니다. 언젠가는 쉽게 나를 바닥에서 끌어올릴 것이고, 다음에는 내가 참여하는 활동의 모든 순간을 향상시킬 수 있습니다.

리 리비, 인지신경과학과 교수, 심리학과 노섬 브리아 대학, 뉴캐슬

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