반지의 제왕, 왕좌의 게임 및 마술사와 같은 프랜차이즈는 종종 환상을 사 목적 장르로 생각하게 만듭니다. 기사를 타고 기사로 가득 찬 중세 풍경, 마법에 걸린 숲과 외딴 성.
그러나 마법, 초자연적 피조물 및 고대 지혜를위한 또 다른 환경 인 현대 도시가 있습니다. 어반 판타지는 서사적 판타지와 공상 과학 사이의 어딘가에 있습니다. 한편으로, 그것은 영원하고 다른 세상 인 것 같습니다. 반면에, 그것은 인공 건축 환경 내에서 일어난다.
도시 판타지에서 이러한 환경은 실제 도시가 될 수 있습니다. 벤 아론 비치 런던 강 (2011), 런던은 초자연적 인 생물과 마법의 주인입니다. 카산드라 클레어 뼈의 도시 (2007), 뉴욕은 문제의 도시이며, Sergei Lukyanenko의 나이트 워치 (1998)은 모스크바에 설립되었습니다. 다른 도시 환경은 China Miéville과 같이 완전히 상상적입니다. 새로운 크로 부존, 제프 밴더 미어 용연향 또는 KJ 비숍 에칭 된 도시 (2004).
도마뱀과 유령
도시 판타지의 역사는 작가들이 새로운 산업화 된 도시를 이해하려고 시도하던 19 세기로 거슬러 올라갑니다. 이것은 Bleak House (1853)가 시작될 때 Charles Dickens의 상상의 공룡 인“Holborn Hill의 코끼리 도마뱀처럼 들끓고있는”에서 볼 수 있습니다. 또 다른 예는 프랑스 시인 Charles Baudelaire의 유령 파리 – 그의 시인 Les Fleurs du Mal (1857)에 설명 된“비현실적인 도시”입니다.
보델 레르 파리. 찰스 소울 리어 / 퍼블릭 도메인, CC BY-NC-ND
Baudelaire의시에서, 파리는 실제 도시의 환상적인 풍자 만화가됩니다. 그의 내레이터는 도플 갱어, 욕설 및 욕망의 대상에 의해 혼란에 빠진다. Baudelaire는 믿었다 도시는 그것을 기억에 담기 위해 새로운 종류의 글쓰기를 요구했다. 현대 도시가 너무 빨리 변하기 때문에, 그의 유령은 "팬텀이 빠져 나갈 정도로 충분히 빠르지 않을 것"입니다.
도시가 변화하기 전에 본질을 포착하는 것에 대한 Baudelaire의 관심은 자본주의가 현대 생활에 미치는 영향에 대한 아이디어와 관련이 있습니다. 그것은 칼 마르크스가 자본의 신속한 이동 세력에 대한 이해에서 나온 것이다. 에서 공산당 선언 마르크스는 다음과 같이 썼다.
모든 고정되고 빠르게 결속 된 관계는… 휩쓸리고, 새로 형성된 모든 관계는 사라지기 전에 구식이됩니다. 단단한 모든 것이 공기로 녹습니다.
더 최근에는 도시의 판타지 작가 China Miéville 댓글을 달았습니다 판타지 문학은 자본주의 근대성의“불합리 함”을 모방합니다. 이런 식으로 본 도시의 환상은 현대 도시가 어떻게 만들어 졌는지 이해하고 묘사하는 방법입니다.
역사와 환상
도시가 변화함에 따라 과거, 현재, 미래의 충돌은 현대 도시 판타지에서 공통적 인 주제입니다. 아마도 가장 좋은 예는 Neil Gaiman의 소설과 TV 시리즈입니다. 전혀 (1996). 젊은 사업가 Richard Mayhew가 신비한 캐릭터 인 Door를 만납니다. 그는 런던 위를 향한 마술적이고 봉건적 인 거울 이미지 인 런던 아래로 그녀를 쫓는다.
Door는 다음과 같이 설명합니다.“런던에는 오래된 거품이 거의 없습니다. 호박색의 거품처럼 사물과 장소가 동일하게 유지됩니다.” 런던 아래는 도시의 무자비한 부와 기술 추구에서 남겨진 것의 괴상한 버전입니다. Gaiman은 퀘스트 내러티브를 사용합니다. Richard는 Door의 부모를 살해 한 사람을 발견하고 그 과정에서 런던의 야수를 죽였습니다. 그러나 그는 그것을 오래된 런던의 잔해 안에 배치합니다.
Neil Gaiman의 Neverwhere와 같은 소설에서 현대 런던은 과거의 도시 잔재와 교차합니다. 프랭키 / 셔터 스톡
Neverwhere 및 Miéville과 같은 도시의 환상 도시와 도시 (2009) 디스플레이 고고 학적 관심 도시의 숨겨진 숨겨진 역사와 함께. 도시와 도시에서 고고학 발굴이 줄거리의 중심입니다.
심리학과 고고학 연결, Sigmund Freud 한 번 비교 고대 로마의 폐허에 대한 인간의 마음 :
로마는 인간의 거주지가 아니라 정신적 실체라는 환상적 가정을하자. 한때 건설 된 것은 아무것도 없었으며, 모든 초기 개발 단계는 최신과 함께 살아 남았다.
과거와 현재, 자연과 초자연, 도시와 환상의 혼합 눈에 보이지 않는 에코 활동에 대한 프로이트의 설명을 반영합니다.
다문화 도시
장르에는 문제가 없습니다. Miéville의 산업용 New Crobuzon 또는 Philip Reeve와 같은 도시의 환상 치명적인 엔진 (2001), 다른 하위 장르와 겹쳤습니다. steampunk. 그만큼 19 세기 미학 steampunk는 인종을 심각하게 고려하지 않고 대영 제국에서 영감을 얻는 경향이 있습니다.
헬싱키의 휴고 시상식 Worldcon에서 Nalo Hopkinson. 헨리 소더 런드, CC BY
반면 Gaiman, Miéville 및 Aaronovitch는 다문화 런던을 이용했습니다. 아프리카 카리브해 작가 날로 홉 킨슨 토론토와 같은 도시에서 인종 차별을 탐구하기 위해 도시 판타지를 사용했다 (Sister Mine, 2013). 더 있지만 아프리카 학자 도시 환상보다 WakandaBlack Panther 만화책과 영화에 등장하는``잃어버린 세계 ''의 제국 고정 관념을 가져 와서 뒤집습니다.
기껏해야 도시의 환상은 매력적일뿐만 아니라 그것은 우리 자신의 도시 존재를 이해하는 새로운 방법을 제공합니다.
저자에 관하여
Paul March-Russell, 비교 문학 강사, 켄트 대학교
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