60 년대의 사운드 트랙, 존중, 정의와 평등 요구

60 년대의 사운드 트랙, 존중, 정의와 평등 요구수 프림 스 (Supremes)는 세련된 공연과 가족 친화적 인 가사를 사용하여 문화적 분열을 완화하고 인종적 긴장을 완화하는 데 도움이되었습니다. AP 사진 / 프링스

Sly와 Family Stone이 "매일 사람들"1968이 끝날 무렵, 격동의 암살, 시민들의 불안, 그리고 끝이 보이지 않는 전쟁 이후에 집회의 외침이되었습니다.

"우리는 함께 살아야한다."그는 노래했다. "나는 더 나아졌으며 너도 마찬가지야."

역사를 통틀어 아티스트와 작곡가는 그들의 음악을 통해 평등과 정의에 대한 갈망을 표출했습니다.

남북 전쟁 이전에 아프리카 계 미국인 노예들은 위장한 항의 노래를 통해 그들의 억압에 목소리를 냈습니다. 성경적 영가. 1930에서, 재즈 가수 빌리 홀리데이 (Billie Holiday)는 "이상한 과일"우디 거스리 1930 및 1940의 민요 민요 종종 노동 계급의 곤경에 대해 언급했다.


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그러나 아마 미국 역사상 그 어느 때보다도 인기있는 음악은 1960의 사운드 트랙보다 정치적, 문화적 순간을 더 분명하게 반영했다. 새롭고 명백한 사회적 의식을 예증 한 음악.

그 10 년, 갑자기 느낄 수있는 에너지가 천천히 타 오르고 강화되었습니다. 연속적인 사건을 통해: 1963에서 존 F. 케네디 (John F. Kennedy), 시민권 운동 및 베트남 전쟁의 암살.

1960 중반부에서는 느린 변화의 속도에 대한 좌절감이 여러 도시의 폭동으로 퍼지기 시작했습니다. 그런 다음 1968에서 마틴 루터 킹 주니어 (Martin Luther King Jr.)와 로버트 케네디 (Robert Kennedy)의 암살 사건이 몇 달 만에 두 번의 끔찍한 사건이 발생했습니다.

그 모든 것을 통해 음악이있었습니다.

북부 캘리포니아에있는이 시간 동안에 나이 오기제임스 브라운, 마빈 게이, 롤링 스톤즈, 지미 헨드릭스, 더 도어와 같은 시대의 사운드 트랙을 라이브로들을 수있었습니다.

동시에 아프리카 계 미국인 커뮤니티의 거의 모든 사람들이 시민권 운동에 어떤 식 으로든 직접 연결되었습니다.

매년이 시대를 재검토합니다. 내가 가르치는 학부 수업 음악, 시민권 및 대법원에 관한 이 관점을 배경으로 여기에 5 곡, 다음 재생 목록 내 학생들과 공유합니다.

시간의 각성과 계산에 대한 창문을 제공하는 반면, 트랙은 오늘날 관련성과 공명을 새롭게 고취 시켰습니다.

"바람에 날려라., "Bob Dylan, 1963

처음에는 민속 그룹 피터, 폴, 메리가 히트 곡을 만들었습니다.이 노래는 새로운 의식을 신호하고 모든 딜란 노래에서 가장 많이 사용되었습니다.

노래는 청중의 도덕적 인 나침반에 어필하는 일련의 질문을 던지며 시대에 뒤지지 않는 캐논볼, 비둘기, 죽음, 하늘의 이미지는 시대에 대한 평화와 자유의 갈망을 불러 일으킨다.

한 비평가로서 유명한 : 2010에서

"그 시간에 어떤 개인보다 시간에 따라 더 많이 쓰여지는 노래, 시대가 요구하는 노래, 차선 중간에 오른쪽으로 구부러진 완벽한 타격이 될 노래, 차선은 이미 파업을 위해 구멍을 냈습니다. "

이 노래는 "A Hard Rain의 A-Gonna Fall"과 "Chimes of Freedom"과 같은 다른 곡들과 함께 Bob Dylan 문학상 노벨상 수상.

"변화가 올 것이다., "샘 쿡, 1964

South의 1963 투어에서 Cooke와 그의 밴드 숙박을 거절 당했다. 루이지애나 주 슈 리브 포트에있는 호텔에서.

아프리카 계 미국인은 Jim Crow South에서 일상적으로 편견과 편견에 직면했지만,이 특별한 경험은 Cooke를 흔들었다.

그래서 그는 종이에 펜을 얹어 Top 40 히트 곡으로 그의 이름을 만든 크로스 오버 아티스트 Cooke의 출발을 상징하는 주제를 다루었습니다.

가사는 그럼에도 불구하고 사이드 도어를 통과해야하는 특별한 팝 헤드 라이너라는 고뇌를 반영합니다.

60 년대의 사운드 트랙, 존중, 정의와 평등 요구가수 샘 쿡 (Sam Cooke)은 맨해튼 건물 옥상에서 머리가 거대하게 재현 된 옆에 서 있습니다. AP 사진

쿡의 복음의 뿌리를 보여주는이 노래는 희망과 절망 사이의 고통을 아름답게 아름답게 포착하는 노래입니다.

"오랜 시간이 지났습니다." "그러나 나는 변화가 올 것이라는 것을 안다."

샘 쿡 (Sam Cooke)은 "변화가 올 것"이라는 작곡을 통해 딜런의 "바람에 부는"(Blowin 'in the Wind)에서 영감을 얻었습니다. 쿡의 전기 작가에 따르면딜런의 노래를 듣고 쿡은 "그와 비슷한 것을 쓰지 않은 것이 거의 부끄러웠다"고 말했다.

"내 소개보기, "수 프림 스, 1964

이것은 시간에 그들의 노래의 나의 마음에 드는 사람 중의 1 명이었다 - 낙천적 인, 재미와 필연적으로 "비 정치적."

슈프림 스의 음반사 Motown, 문화적 분열을 연결하는 중요한 역할을했다. 흑인 뮤지션을 글로벌 스타덤으로 데려 오면서 시민권 시대에

대법원은 가장 큰 호소력을 가진 모타 운 (Motown)의 행위 였고, 다른 흑인 예술가들이 주류 행위로서 창조적 인 성공을 향한 길을 열었습니다.

그들의 20 최고 10 히트작과 17 출연 1964에서 CBS의 인기 주간 라이브 프로그램 인 The Ed Sullivan Show의 1969에 이르기까지이 그룹은 전국의 흑백 가족 거실에 정기적으로 존재했습니다.

"큰소리로 말하기 - 나는 흑인이고 자랑 스럽다., "제임스 브라운, 1968

제임스 브라운 - 자칭 선포 된 "쇼 비즈니스에서 가장 열심히 일하는 사람"- 화려한 춤 동작, 세심한 준비 및 케이프 루틴으로 유명인으로서의 명성을 쌓았습니다.

그러나 "큰 소리로 말하면 - 나는 흑인이고 나는 자랑 스럽다"고 브라운은 의식적으로 미국에서 흑인에 관한 정치적 성명서를 전달하는 것처럼 보였다.

트랙의 직선적이고 꾸밈없는 가사를 사용하면 흑인의 긍지가 되어라. "우리가 마땅히받을 자격이 될 때까지 우리는 떠나지 않을 것"이라고 약속했다.

"존경(Respect), "Aretha Franklin, 1967

시대를 대표하는 노래를 하나만 선택할 수 있다면 "존중"이 될 것입니다.

Otis Redding이 이전에 작성하고 녹음 한 트랙의 표지입니다. 그러나 프랭클린은 전적으로 자신의 것으로 만듭니다. 오프닝 라인에서 영혼의 여왕은 존중을 요구하지 않습니다. 그녀는 그것을 요구한다.

노래 찬송가가되다. 흑인 권력과 여성 운동.

프랭클린으로서 설명 그녀의 1999 자서전에서 :

"국가의 필요성, 거리의 보통 남자와 여자, 사업가, 어머니, 소방관, 교사의 필요성 - 모두가 존경심을 원했습니다. 그것은 또한 시민권 운동의 전쟁 소리 중 하나였습니다. 노래는 기념비적 인 의미를 가졌습니다. "

물론이 5 곡은 10 년 동안의 음악 정의를 가능하게 할 수 없습니다.

내 학생들과 공유하고 내가 가장 좋아하는 트랙 중에는 Simon & Garfunkel의 "침묵의 소리, "배리 맥과이어 (Barry McGuire)파괴의 전야"Lou Rawls의"막 다른 길. "대화

저자에 관하여

Michael V. Drake, 회장, 오하이오 주립 대학

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