별빛이 빛나는 야외 모임에 참석한 참가자들은 속박의 사슬을 끊기 위해 싸운 조상들을 위해 춤, 노래, 북 연주, 잔치를 벌입니다. 결국 일으킨 반란 노예제 폐지 1848년 이 섬에서 북 두드리는 것을 금지한 주인의 명령에 따르기를 거부한 노예 로맹이 체포되면서 촉발되었습니다.

오늘날에도 드럼은 여전히 ​​반항과 자유의 상징입니다. 매년 22월 XNUMX일 "스와레 벨레(swaré bèlè)"라고 불리는 공연에서 섬 전체에 걸쳐 펼쳐지는 전통 춤은 경외심과 명예의 짜릿한 분위기로 가득 차 있습니다.

그러나 벨레는 아프리카-카리브해의 북댄스 전통의 한 장르만이 아닙니다. 오히려 그것은 "mannyè viv": 많은 사람들이 그것을 통해 생활 방식과 세계관 치유와 힘을 찾다 자신과 커뮤니티를 위해.

belè과의 첫 만남은 대학원생 때였습니다. 인류학에서, 마르티니크에서 현장 조사 수행. 전 댄서로서 나는 벨레 드러머, 댄서 및 가수가 영적, 문화적 자유를 경험하는 방법에 매료되었습니다. 출연자들은 자신의 참여가 변화무쌍하고 신성하며 다른 세상처럼 느껴진다고 말합니다.

벨레 리노

마르티니크는 프랑스의 해외 지역 소앤틸리스 제도에서. 그곳에 살고 있는 400,000명의 대부분의 사람들은 노예 무역을 통해 섬으로 데려온 아프리카인들의 후손이며, 그들의 전통은 마르티니카 문화에 깊은 각인을 남겼습니다.

수백 년의 역사를 통해 벨레는 실천에 깊이 몰두한 사람들만이 이해할 수 있는 복잡한 상징 세트를 제공했습니다.

Swaré bèlè 모임은 일반적으로 원의 중심에 있는 두 명의 전투원 사이의 무술 전통인 "ladja/danmyé"의 몇 경기로 시작하여 손님이 도착할 때 공간의 에너지를 따뜻하게 합니다.

이벤트의 나머지 부분에는 "bèlè linò" 레퍼토리의 세트를 연주하고 춤을 추는 연주자가 즉흥적으로 순환하는 것이 포함됩니다. 이 스퀘어 댄스는 쿼드릴 구성, 네 쌍의 여성 및 남성 댄서와 함께. 오프닝 시퀀스가 ​​끝난 후, 각 쌍은 원의 중심에서 장난스럽게 교환하며 차례로 춤을 추고 드러머를 향해 춤을 추며 경례합니다.

벨레 전통 염소 가죽의 원추형 북인 "탄보우"를 사용하십시오. "tibwa"도 있습니다. 두 개의 나무 막대기를 드럼 측면에서 일정한 템포로 두드리는 것입니다.

댄서, 드러머 및 가수의 앙상블은 일반적으로 박수를 치고 몸을 흔들며 노래의 후렴에 합류하는 관중 군중으로 둘러싸여 있습니다.

모든 댄서는 기본 레퍼토리를 마스터합니다. 그러나 파트너 간의 상호 작용 순서와 스타일은 즉흥적이어서 드러머가 댄서의 복잡한 발놀림에 리듬을 맞출 수 있다는 점이 놀랍습니다.

장난스럽고 경쾌하며 때로는 경쟁적인 특정 벨레 스타일의 게임에서 여성은 남성 파트너의 추적 대상이며 궁극적으로 그녀가 그의 애정을 환영할지 결정합니다. 관능적인 춤으로 여성들에게 찬사와 찬사를 받는 벨레 공연의 이러한 측면은, 여성 출연자들에게 확신을 준다..

억눌린 다음 안아주는

마르티니크는 1635년부터 프랑스의 지배하에 있었습니다. 식민지 이후 시대에도 많은 블랙 마르티니카 민속 전통이 억압에 직면, 지도자들이 인구에 프랑스 본토 문화를 부과했기 때문입니다. 예를 들어 벨레 관습은 마르티니카 크리올어로 원시적이고 외설적이며 구식인 "bagay vyé nèg", "bagay djab" 및 "bagay ki ja pasé"로 종종 폄하되었습니다. 교회의 많은 사람들에게 전통적인 북 치는 것과 춤은 이교를 상징했습니다. 대다수의 사람들이 교회에 속한 나라에서 독실한 가톨릭 신자들이 벨레를 지지하는 것은 어려운 일이었습니다.

많은 수행자들은 벨레를 땅, 신성한 영혼, 자유의 이상과의 인간 관계를 강화하는 대지의 춤으로 봅니다. 인간과 땅 모두를 위한 다산 의식으로 선전되는 이 춤은 파트너 간의 관능을 반영합니다. 다른 상징주의가 시사하는 바 신성한 연결 Martinicans의 노예 조상이 일하고 생존했던 토양, 식물 및 물과 함께. 많은 춤 동작은 농업 노동을 나타냅니다.

1980년대에 학생 활동가와 청소년 그룹은 동화하라는 프랑스 압력의 결과로 거의 소멸된 전통을 되살리기 위한 이니셔티브를 주도했습니다. 오늘날 끊임없이 성장하는 커뮤니티 벨레를 껴안았다 그들이 마르티니크의 식민주의와 인종주의의 유산에 도전하기 때문입니다.

벨레의 퍼포먼스는 점점 더 눈에 띄게 가톨릭 교회에서. "벨레 레글리즈" 또는 "교회 벨레"는 전례를 마르티니칸의 아프리카 및 디아스포라 유산에 대한 참조와 융합합니다.

일부 벨레 활동가들은 조상 숭배와 토지 관리의 상징으로 짜여져 있는데, 이는 다음과 같은 카리브 종교 전통에서도 볼 수 있습니다. 아이티 보두, 쿠바 산테리아, 브라질 캉돔블레 과 킴부아, 마르티니크의 민속 치유 전통.

라고 주장하는 실무자들이 늘어나고 있다. 벨레는 "세속적 영성",” 예속으로부터의 사회적 치유의 한 형태로 본다. 내가 인터뷰한 많은 사람들은 벨레를 식민주의와 노예제도, 탈식민지 전환이라는 사회의 그림자에 대처하는 데 도움이 되는 독특한 에너지를 지닌 "이세계적" 경험이라고 말했습니다.

연대와 희망

벨레 북과 그와 관련된 춤은 많은 벨레 문화 활동가가 다음과 같이 일상 생활을 조직하는 외침이되었습니다. 강의 수업 상호 원조 프로젝트에 참여합니다.

Swaré bèlè 모임은 종종 지역 사회와 연결되며 참석자가 문화적 자부심, 정치적 연대 및 변화에 대한 희망을 표현할 수 있는 주요 기회가 되었습니다. 이러한 행사는 종종 시인, 정치인 등 흑인 해방 투쟁에 공헌한 역사적 인물에게 경의를 표합니다. 에메 세제 르 (Césaire) 그리고 철학자 프란츠 파농.

지난 13년 동안 나의 연구는 전통 무용이 저항, 감정, 영성, 심지어 초월의 감정을 어떻게 표현하는지 조사했습니다. 나는 또한 벨레가 "신성한" 것과 "세속적인 것"에 대한 흑백 개념을 복잡하게 만드는 방법을 탐구했습니다.

Bèlè는 카리브해의 삶을 계속 형성하고 있는 식민주의의 복잡한 유산을 반영하여 둘 사이의 선에서 춤을 춥니다.

저자에 관하여

카미 매덕스-윙필드, 사회학, 인류학 및 공중 보건 조교수, 볼티모어 카운티 메릴랜드 대학교

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