14살짜리가 창조하는데 왜 XNUMX살짜리가 놀지? 라고 주장하는 경우가 많습니다 놀이가 중심이다 어린 아이들의 삶에. 그러나 더 나이가 많은 어린이와 성인의 놀이는 종종 여가, 도피 또는 심지어 일탈로 간주됩니다. 심리학자로서 에릭 에릭슨 “노는 어른은 다른 현실 속으로 옆으로 비켜선다. 노는 아이는 숙달의 새로운 단계로 나아갑니다.” 그러나 교육적인 것과 경박한 것 사이에 그런 이분법적인 구분이 있어서는 안 됩니다.

연극 교육 분야에서 저는 워밍업 게임, 즉석 장면 연출, 새로운 아이디어 탐구 등 모든 연령대의 청소년을 가르치는 데 놀이가 중요한 부분임을 알게 되었습니다. 그러나 교사들은 어린아이들만 놀 수 있다는 믿음에 종종 제지당합니다.

루스 처칠 다워, 창의적인 유아기 전문가 네트워크인 Earlyarts의 이사는 우리가 고학년 아동 교육에 대해 이야기할 때 "놀이"에서 "창의성"으로의 언어 변화를 강조했습니다. 그녀는 "놀이"는 종종 끝이 열려 있고 평등주의적인 것으로 간주되는 반면 "창의성"은 특정 기술과 더 관련이 있고 "무언의 계층에서 더 높은 위치에 있는 것 같다"고 지적합니다.

장난을 좋아하는 사람은 누구입니까?

나이가 많은 아이들의 교육에서 놀이에 대해 이야기하지 않을 때 우리가 잃는 것이 있는지 알고 싶었습니다. 이 질문은 현재 그리고 현재 진행 중인 박사 연구를 촉발시켰습니다. 셰익스피어 학교 축제. XNUMX개 그룹의 리허설부터 최종 공연까지 함께 작업하면서 연주하는지, 관련성이 있는지 살펴보았습니다.

연구원들은 항상 "놀이"를 정의하기 어려운 것으로 악명이 높다는 것을 발견했습니다. 초기 작업을 지배하는 발달 정의는 다음을 중심으로 합니다. 놀이의 분류 15가지 플레이 유형을 자세히 설명하는 베테랑 플레이 워커 Bob Hughes가 고안했습니다. 여기에는 러프 앤 텀블링 플레이, 소셜 플레이 및 개체 플레이와 같은 범주가 포함됩니다. 하지만 범주가 자주 겹치기 때문에 "장난감"이라는 개념에 대해 생각하는 것이 더 유용하다는 것을 알았습니다. 이것은 에 의해 설명되었습니다 연구원 일련의 동작이 아닌 재생 모드로.

내 연구는 특정 유형의 행동을 기록하는 데 초점을 맞추는 것이 아니라 학교 그룹이 언제 어떻게 자신의 작업을 장난스러운 것으로 구성했는지 밝히는 데 중점을 두었습니다. 결과는 교육에서의 놀이가 전통적인 어린 시절의 가정을 훨씬 넘어서는 것을 제안했습니다. 제가 함께 일했던 학교에는 초등학교, 18세에서 XNUMX세 사이의 특수 교육이 필요한 학교, 그리고 XNUMX개의 중등학교가 포함되었습니다. 모든 설정에서 장난기가 넘쳤지만 세션의 명시적인 부분인 정도와 참가자가 자신의 경험을 설명하는 방식이 달랐습니다.

초등학교에서 중요

초등 및 특수 교육이 필요한 상황에서 교사는 자신의 작업을 장난스럽게 여길 수 있었습니다. 한 사람은 "장난감이... 핵심"이라고 말한 반면 다른 사람은 "가장 중요한 일 중 하나입니다... 항상 일어나야 한다고 생각합니다"라고 말했습니다.

이것은 리허설에 대한 나의 관찰에 반영되었습니다. 교사는 리허설 내내 주요 활동으로 게임과 장난 연습을 자주 사용했습니다. 여기에는 워밍업 게임뿐만 아니라 캐릭터를 탐색하거나 셰익스피어의 언어를 이해하는 데 중요한 게임도 포함됩니다.

중등학교에서 더 은밀하게

중등 학교 환경 내에서 장난기는 똑같이 분명했지만 리허설 과정의 명시적인 부분으로 게임을 통해 발생할 가능성은 적었습니다. 대신에 장난기는 더 자주 비공식적이었습니다. 학생과 교사 간의 "과제 외" 또는 "범법적인" 사회적 상호 작용입니다. 그룹은 종종 "교사"와 "학생"을 넘어서는 정체성의 측면을 그리면서 서로에 대한 농담을 공유했습니다.

정체성을 가지고 노는 이 능력은 종종 학습을 위한 더 상상적인 공간을 만드는 것처럼 보였습니다. 아이디어는 더 깊이 탐구될 수 있었고, 텍스트에 대한 다양한 해석이 고려되었으며, 학생들은 즐겁고 관련성이 있었기 때문에 학습에 계속 투자했습니다. 그러나 중등학교 교사들은 학교와 교과과정의 제한이 놀이 공간을 없앴다는 점에서 놀이와의 관계를 모호하게 표현했다. 한 사람은 이렇게 말했습니다.

또 다른 사람에 따르면 장난기는 더 은밀한 요소가 되었으며 고등 학교 당국에도 불구하고 수행됩니다.

"놀이는 아이들의 일"이라고 심리학자는 말했다 수잔 아이작스. 그러나 놀이와 일 사이에 이분법적 구분을 만들어서 아마도 우리는 나이가 많은 어린이와 성인으로서의 다양하고 발달된 놀이 방식을 부정하고 있을 것입니다. 중등학교 환경 내에서 나는 장난기가 참여자들의 심화 학습과 예술적 성공을 촉진하는 정체성에 대한 복잡한 사회적 협상이 되는 것을 관찰했습니다. 교사들이 그들의 주요 동료들이 그랬던 것처럼 이 과정을 중심적이고 합법적으로 만들 수 있다고 느꼈다면 훨씬 더 강력한 학습 도구였을 것입니다.

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저자에 관하여

제니퍼 키친은 박사과정 학생 워릭 대학교. Jennifer는 현재 워릭 대학의 교육 연구 센터에서 ESRC 재학생으로 예술 교육 박사 학위를 취득하고 있습니다. 그녀는 또한 Warwick Business School에서 셰익스피어 MA의 고급 교육을 감독하고 있습니다. Jonothan Neelands가 감독한 그녀의 연구는 Shakespeare Schools' Festival 작품에 대한 사례 연구를 통해 연극 교육의 유희성에 대한 사회문화적 개념을 살펴봅니다.

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