예술은 실제로 차이를 만들 수 있습니까?

예술은 실제로 차이를 만들 수 있습니까?
아직도 인간의 흐름에서, 아이 Weiwei 감독.
IMDB / 아마존 스튜디오

1936에서 Karl Hofer는 20th 세기 상반기에 독일 예술가들의 딜레마를 가장 잘 캡슐화 한 작품을 그렸다. 카산드라 미래를 예견하기 위해 운명을 정한 고대 트로이의 예언자에 대한 냉혹 한 비전이며 믿을 수없는 운명입니다. 2009에서는 카산드라 : Visionen des Unheils 1914-1945 (카산드라 : 베를린의 도이치 역사 박물관 (Deutsches Historisches Museum)의 1914-1945)는 그 이후로 나를 귀찮게 여기고있다.

이번 전시회에는 많은 지식인, 특히 예술계에서 활동하는 많은 지식인들이 새로운 정상이 될 나치 악몽의 정도를 예견 한 1920의 최고의 독일 미술 작품이 전시되었습니다. 어떤 이들은 그들이보고있는 것을 인정하고 그 나라를 떠났습니다. 대다수는 불신의 결과를 경험했습니다. 영국 코미디언 피터 쿡 (Peter Cook)히틀러의 부상을 막고 2 차 세계 대전의 발발을 막기 위해 많은 것을 한 멋진 베를린 카바레"종종 폭동에 직면했을 때 미술은 쓸데없는 해설이라는 증거로 인용된다.

그럼에도 불구하고 예술가들은 세계의 양심을 깨우려는 시도에서 가정 지식에 도전하기를 계속합니다. 예술가는 우리 시대의 범죄에 대한 기소의 증인이 될뿐만 아니라 일부 시청자가 세상을 다르게 볼 수있게합니다.

예술의 무용지물?

초기 19th 세기 전에 전쟁은 영웅적 벤처로 가장 보편적으로 묘사되었지만 죽음은 고상하고 놀라 울 정도로 무혈했습니다. 그 다음 Goya와 함께 전쟁의 재앙 나폴레옹이 스페인에 끼친 영향에 대한 완전한 공포를 보여줍니다. 이 기술은 군사력에 직면 한 개인의 고통을 처음으로 보여주었습니다. 고야 전쟁이 진정한 영웅적 벤처로 여겨 질 수는 없습니다.

1 세기 후 제 1 차 세계 대전에 자원하고 서부 전선에서 봉사하기 위해 철 십자가를 수여받은 오토 딕스 (Otto Dix)는 자신의 1924 에칭을 위해 나치에게 혐오감을 나타 냈습니다. 데어 크리그 (전쟁). 의식적으로 고야 전통에서 일하면서, 그는 미친 사람들이 걸어 다니고 양귀비가 죽은 사람의 두개골에서 피어 난 진흙 투성이의 참호에서 자신의 경험을 완전히 무시한 채 격렬한 묘사를했습니다.

딕스의 가혹한 사실주의는 죽음에 관한 선전과 영광으로 양립 할 수 없었다. 그의 1923 페인팅 인 Die Trench (제 2 차 세계 대전 중 파괴 됨)는 나치당에 의해 즉시 예술로 비난 받았다. "국민의 필요한 내적 전쟁 준비 태세를 약화시킨다." 참으로 카산드라.

20th 세기의 최초의 끔찍한 갈등에 대한 딕스의 반응의 강도는 벤 퀼티 (Ben Quilty)와 그 결과를 포함하여 전쟁과 그 결과에 관한 최근의 예술에 영감이되었습니다. 조지 휘트. 퀼티 아프가니스탄 이후 시리즈는 오스트레일리아의 공식적인 전쟁 예술가로서의 그의 작업에서 나온 것으로, 계속되는 군사적 무능 행위에서 돌아온 병사들의 지속적인 외상을 나타낸다.

Quilty 's와 Gittoes의 예술은 전쟁에서 잡힌 사람들에 대한 공감을 장려하지만 결코 폭력적인 갈등을 초래하는 정책에는 결코 도전하지 않습니다. 호주 군대는 여전히 다른 사람들의 군사 모험에서 싸우는 우리 민족의 전통을지지합니다.

항의의 무기로서 예술의 무능함은 그들 모두의 가장 유명한 반전 그림, 피카소의 그림, Guernica, 파리 세계 박람회 1937의 스페인 관을 위해 그렸다. 4 월 26, 1937, 독일 및 이탈리아 군대는 스페인의 파시스트 장군 프랑코 (Franco 's Spain)의 정복을 지원하기 위해 바스크 도시 게르 니카 (Gernika) 마을을 폭격했다. 게르니카는 고야와 딕스의 논쟁 전통에서 일하고 있다는 것을 잘 알고 있던 예술가에 의해 원시 슬픔의 모든 힘으로 그렸습니다.

열렬한 선으로 그려진 커다란 규모와 검정색, 흰색, 회색의 신중한 얇은 불규칙한 페인트로 처음으로 이야기 한 신문을 기념하기 위해 페인트 한 후 80 년이 지난 지금도 충격.

1938에서, 스페인 사람을 위해 기금을 모으기위한 노력으로, Guernica는 맨체스터에서 중고차 쇼룸의 벽에 못을 박은 영국을 여행했다. 수천 명이 몰려 들었지만 아무 소용이 없었습니다. 영국 정부는 개입하기를 거부했다. 1939에서 승리 한 프랑코는 스페인에게 1975에서 그의 죽음으로 완전히 끝난 파시스트 정권을 얻었다.

수세기 만에 세계 대전이 끝나고 강력한 반전 메시지를 지닌 게르니카 (Guernica)의 대량 복제품이 전 세계의 학교에 배치되었습니다. 그것을 본 사람들은 미국의 폭탄을 본 세대의 일부였습니다. 베트남, 캄보디아, 라오스.

우리 시대의 위기

우리 시대의 위대한 위기, 인간이 초래 한 기후 변화는 이미 있습니다. 전쟁과 기근에서 역할을했다. 평범한 사회적 정치적 요인들과 함께 이러한 재앙의 영향은 전세계적인 난민 이주의 문제였습니다. 이 디아스포라는 현재의 주제 중 하나입니다. 시드니 비엔날레.

비엔날레의 7 개 장소 중 3 개 지역은 아이 웨이 웨이 (Ai Weiwei)의 작품이 지배하고 있으며, 최근 몇 년 동안 중국의 부패와 수백만 명의 세계적인 고통을 드러내 기 위해 그의 우상 파괴적인 미학을 사용하지 않았다. 거대한 조각품 인 '여행의 법칙 (Law of the Journey)'은 지중해 기슭에있는 많은 뗏목을 연상케합니다. 어떤 사람들은 환영받지 못한 사람들과 그 길에 세워진 사람들에게 인간의화물을 운반합니다. 많은 사람들이 어떤 종류의 미래를 피하려고 도망칩니다. 아이 웨이 웨이 (Ai Weiwei)는 익명의 난민들로 가득 찬 군중을 거대한 보트에 배치하여 시청자들이 그 엄청난 사건에 대한 감각을 갖도록했습니다.

Cockatoo 섬에있는 강국의 해저 공간에 잘 어울리는 반면, The Journey의 여행 법은 원래 Cockatoo 섬의 사이트 별 작업이었습니다. 프라하 내셔널 갤러리 한때 세계에 난민을 보내고 지금은 그들을 받아들이지 않는 체코 슬로바키아에서. 보트 밑바닥에는이 비극적 인 비극을 초래 한 태도에 대한 비문이 담겨 있습니다. 그들은 카를로스 푸엔테스 (Carlos Fuentes)가 "당신과 나 같은 사람이 아니라는 것을 인정한다"고 주장하며, 체코의 문학가이자 정치 영웅 바츨라프 하벨 (Václav Havel)에게 이르기까지 다양합니다.

1979에서 1982에 이르기까지 Havel은 감옥에있을 때 편지 그의 부인 올가에게. 투옥 조건 때문에 그들은 명백하게 논쟁적일 수는 없었다. 그럼에도 불구하고 그는 현대 인류의 본질에 대한 주목할만한 논평을 썼다. 그의 관찰은 "현대인의 비극은 자신의 삶의 의미에 대해 점점 덜 알게되는 것이 아니라 그를 귀찮게 괴롭히는 것"이 ​​적절하게 여기에 위치한다는 것이다.

실제로 Artspace의 친밀함에 위치한 동반자 작품에는 모호함이 있습니다. 거대한 수정 구슬은 레스 보스 (Lesbos)의 바닷가에서 버려진 퇴색 한 구명 조끼의 침대에 달려있다. 그것은 세계가 교차점에 있음을 의미합니다. 정부와 국민은 위기의시기에 따라야 할 방향을 결정해야합니다.

목격자로서의 예술

아이 웨이 웨이의 영화, 인간의 흐름그 위기를 부인할 수없는 방식으로 제시합니다. 시드니 오페라 하우스에서 열린 첫 번째 호주 상영회는 시드니 오프닝 비엔날레의 일부 였지만 지금은 일반용으로 배포됩니다. 그것은 영향력과 의도적으로 내부적으로 모순되는면에서 압도적입니다.

고요한 지중해 바다의 아름다운 풍경이 있습니다 - 그 다음에는 오렌지 보트로 가득 찬 고무 보트가 확대되어 유럽인의 꿈에 생명을 걸고 있습니다. 레스 보스 (Lesbos)의 바위 해변에서 사람들이 해변으로 가는데 도움을받는 한 명의 승객은 바위 때문에 도착하지 않을 것이라는 두려움과 배에 대해 이야기합니다. 그래서 많은 사람들이 바다에서 죽습니다. ISIS가 모술에서 유산으로 남긴 불타는 유전들에 대한 맹렬한 연기와 기후 변화가 그들의 땅에서 많은 사람들을 계속 몰아내는 아프리카에서 촬영 된 장엄한 먼지 폭풍에 끔찍한 아름다움이 있습니다.

호주인들에게는 마케도니아, 프랑스, ​​이스라엘, 헝가리 및 미국 정부의 태도와 행동에 대한 우리 정부의 학대에 대한 울림이 있습니다. 이 영화는 오늘날 약 65만의 난민이 있으며, 대부분은 영원한 집이없는 20 년 동안을 보낼 것이라고 주장한다. 난민들을위한 미래를 가져온 2 차 대전 이후 유럽의 위대한 인도주의 사업은 철조망, 최루 가스 및 바다에서의 익사로 끝 맺었습니다.

우리는 문제에 대한 단순한 대답 만이 재앙을 초래하는 인류 역사의 그 시대에 살고 있습니다. 사람들을 국경으로 돌려 보내거나 위험한 집으로 되돌려 놓으면 또 다른 긴 행진이나 더 많은 익사가 발생합니다. 젊은이들의 군대를 희망없이 창조하는 것은 ISIS와 후계자들을 모집하는 방법입니다. 자신과 자녀를 위해 미래를 보는 사람들은 자살 폭탄 범이 될 가능성이 적습니다.

휴먼 플로우 (Human Flow)는 궁극적으로 난민 문제와 해결책에 대한 책임은 변화하는 세계에 적응할 필요가없는 대통령과 의회에 있다고 주장한다.

이 예술은 비호 신청자에 대한 호주의 비인간적 인 정책을 바꾸지 않을 것입니다. 시드니 오페라 하우스 시사회 밤, 벤 퀼티 (Ben Quilty)는 아이 웨이 웨이 (Ai Weiwei)에게 자신의 영화가 달라질 수 있다고 생각하는지 물었다. 그의 대답은 : "아주 짧은 순간 동안, 아마도."

Human Flow의 궁극적 인 가치는 정부가 그들의 어리 석음을 설명하기 위해 부름을받는다면 목격자 성명서입니다. 아이 웨이 웨이 (Ai Weiwei)는 대량의 청중들에게 그가 인류에 대한 총체적인 태만을 고백하는 증거가 있음을 보여주는 자료를 수집했다. 그는 현대의 카산드라 (Cassandra) 다. 그 때 강력한 것은 그의 예술의 미적 특성을 존경하며 그가 말하고자하는 것을 보지 않으려는 모든 국가의 공식 미술 컬렉션에 배치합니다.

문화 교량

비엔날레의 다른 예술가들은 약간 다른 아마 미묘한 접근 방식을 취합니다. 1970의 대 탈출로 난민으로 베트남을 떠난 티파니 정 (Tiffany Chung)도 Artspace에서 전시 중이다. 세계지도의 그녀의 세심한 자수는 베트남과 캄보디아 출신의 보트 사람들의 경로를 기록하고 있으며, 문서를 첨부하면 오늘날의 난민들을 접견하는 것과 같은 수준의 의심으로 어떻게 받아 들여 졌는지를 알 수 있습니다.

미국과 베트남의 정 총재는 난민들에게 마음을 열어주는 나라들이 그들의 존재로부터 이익을 얻을 수 있다는 것을 상기시키고 있으며, 많은 갈등이 화해로 끝나고있다. 예술을 보는 경험이 매우 개인적이기 때문에 너무 많은 예술에 정부 정책이나 인간 운명을 바꿀 것을 기대하고 있습니다. 예술이 사람들의 삶에 대한 태도를 바꿀 수는 있지만, 이것은 개인적으로 발생할 가능성이 더 큽니다.

Cockatoo 섬의 높은 깡통 창고에서는, 칼레드 사사비의 설치 침묵을 가져오다 오래 전에 시작된 궤적을 계속 - Sufism의 창조적 인 전통을 존중하고 그것을 문화 간의 통로로 사용하십시오. 창고에 들어가기 전에 방문자는 장미 꽃잎의 유혹 향수를 발견합니다. 어둠 속에서, 향기로운 냄새는 거의 압도적인데, 바닥은 시드니의 서부 교외에있는 Auburn의 중동 쇼핑에서 좋은 모든 것의 집에서 나온 카펫으로 덮여 있습니다. 구경꾼은 거대한 매달린 스크린의 색의 강도와 장미의 냄새에 유혹을 받으면서 거리 소음의 부드러 웠던 잡담으로 둘러싸여있다.

Bring the Silence는 8 채널 비디오로 각 화면에는 델리 무덤, 수 피 성인 대성당 인 무하마드 니자 무딘 (Muhammad Nizamuddin Auliya)의 신전이 나옵니다. 어떤 사람들은 장미 꽃잎과 밝은 색의 실크 옷을 몸을 담고있는 마운드 위에 던지며 다른 사람들은기도합니다. 이 성스러운 공간에는 여성과 불신자가 허락되지 않습니다. Sabsabi는 영화에 대한 특별 허가를 요청해야했습니다. Muhammad Nizamuddin Auliya는 중세 성도 중에서 가장 관대 한 성도 중 한 명으로, 하나님을 사랑하면 인류애와 영적 헌신이 친절과 결합된다는 것을 알았습니다.

Sabsabi는 오랜 세월 동안이 모든 이슬람 전통 중에서 가장 즐거움을 탐구했습니다. 시드니의 서부 근교에있는 그의 집에 사는 그는 회교도와 비 회교도 호주인 사이의 문화 장벽을 넘을 수있는 방법을 보여줍니다. 비 무슬림 인 경우, 그는 이슬람의 한 측면을 창의적이고 신비스럽고 충격 조롱에 의해 정기적으로 비난 된 신앙의 이미지보다 더 받아 들일 수있는 창문을 제공합니다.

Sabsabi가 Adelaide에서 전시되고있는 것을 발견하는 것은 놀라운 일이 아닙니다. Waqt al-tagheer : 변화의 시간. 자신을 부른 예술가들 열한, 다양한 예술을 통해 고정 관념에 도전하면서 이슬람 호주의 다양성을 대표합니다. 그들의 전시 전략은 원주민 집단의 성공 전략을 모델로합니다. ProppaNOW과거의 15 년 동안 도시 원주민들의 관심사와 예술을 투영하기 위해 협력했습니다. 예술가로서의 그들의 계속되는 성공은 개인적이었고 집단적이었습니다. 마찬가지로 중요한 것은 원주민이 무엇인지에 관해서 태도의 변화를 감독했습니다.

예술을 통한 변형은 단지 사물에 관한 것이 아닙니다. 태즈 메이 니아에서 데이비드 월시의 괴팍한 창조 모나 그 국가의 재산의 부활에있어서 가장 중요한 요소로 여겨졌다. 온대 기후의 녹지가 점점 더 매력적으로 변하는 유일한 이유는 아닙니다. 그러나 가장 냉소적 인 사람들조차도 변경 그는 예술을 통해 만들어 냈습니다.

대화변화 예술과 그것의 개업자는 즉시하지 않습니다. Peter Dutton 내무 장관은 Human Flow를보고 난 후 난민에 대한 자신의 태도를 바꾸지 않을 것입니다. 그러나 그는 반드시 대상 고객은 아닙니다. 아이 웨이 웨이 (Ai Weiwei)는 "예술은 사람들이 자신의 진실을 파악하는 데 도움이되는 사회적 관습입니다."어쩌면 그것이 우리가 물을 수있는 전부 일 것이다.

저자에 관하여

Joanna Mendelssohn, 예술 및 디자인 명예 준 교수 : UNSW Australia. 편집장, 호주 온라인 디자인 및 아트, UNSW

이 기사는 원래에 게시되었습니다. 대화. 읽기 원래 기사.

이 저자의 책

{amazonWS : searchindex = Books; keywords = 조안나 멘델스존, maxresults = 3}

enafar에서 zh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

InnerSelf을 (를) 팔로우하세요.

페이스 북-아이콘지저귀다 아이콘rss 아이콘

이메일로 최신 정보 얻기

{emailcloak = 오프}