왜 창조적 인 글쓰기가 중요합니까?

지난 30 년 동안 대학의 창조적 인 작문 프로그램의 등장은 겉으로보기에는 끊임없이 모든 구역에서 조롱의 울부 짖음으로 만났습니다. 소설가이자 시나리오 작가 인 하니프 쿠 레이시 (Haif Kureishi) - 킹스톤 대학교 (Kingston University)의 창작 교수이기도합니다. 그들을 "시간 낭비". 그러나 전 세계의 대학들은 점점 더 많은 수의 과목과 학생들이 증언하면서 서로 다른 것을 요구합니다.

최근 선데이 타임즈는 대학을위한 리그 테이블 볼튼 대학에서 독창적 인 작문으로 강의의 질을 전국 최고 수준으로 평가했습니다. 이 프로그램은 또한 학생들의 경험 측면에서 가장 높은 순위를 자랑합니다.

나는 볼튼의 창의적 글쓰기에서 유일하게 전임 강사라는 점을 감안할 때 - 최근 3 년 중 2 년 동안이 프로그램을 이끌어 냈습니다. - 우리의 성공을 쉽게 설명 할 수 있어야하며, 고도로. 나는 "해야한다"라고 대답한다. 나는 그 대답을 모른다.

학생들이 고도로 가르치는 것을 쉽게 평가할 수있는 쉬운 방법이 있습니다. 우리는 자신의 개인적 필요와 필요에 맞게 수업을 조정할 수 있으며, 모든 수준 높은 점수를 줄 수 있습니다. 또는 우리는 저보다 더 낮은 수준에서 그들을 가르쳐서 그들이 성취감을 느낄 수있게 할 수 있습니다. 그러나 볼튼에서 우리는 아무 것도하지 않습니다. 비밀이 뭐니?

마크의 척도

실제로 창의적인 글쓰기와 같은 주제로 가르치는 것의 질을 판단하는 방법은 까다 롭습니다. 대학에서 일반적으로 사용하는 방법으로는 동료 평가, 학생 피드백, 교수법 및 학습 방법 및 직원 개발 프로그램을 전문으로하는 전문가에 의한 직원 평가가 있습니다. 볼튼 교수가 집중적으로 가르치고있는 리서치에 입각 한 대학은 이러한 것들을 많이하고 있습니다.


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그러나 이러한 평가에서 측정되거나 평가되는 것이 더 많은 내용이 아닌 교사의 스타일인지 궁금합니다. 대부분의 평가자는 교수법과 실습에 대한 전문가이며, 모든 과목에 대한 상세한 지식을 기대하기는 어렵습니다.

비 전문가 인 학생들은 학생들의 참여도, 학업 성취도, 창조적 인 글쓰기에서 대학 교육을 괴롭히는 "학습 결과"가 충족되는지 여부를 측정 할 수 있습니다. 그런 식으로 측정한다면 쿠 레이시 (Kureishi)와 같은 비방자가 옳을 수도 있습니다.

놀이 장소

창조적 인 글쓰기의 가르침이 잘 진행되면, 기술과 기술과 기술 이상의 것,이 모든 것이 중요합니다. 그리고 작가이자 강사 Liam Murray Bell이 말한 것처럼, 작가는 찾아서 사용해야합니다. 톤, 스타일 및 음성의 일관성.

그것은 또한 학생들로 하여금 전통적인 구조, 내러티브 및 시적 형식을 사용하지 않고 자신의 정상적인 스타일과 글쓰기 과목을 넘어서고 어떤 일이 일어나는지를 물어볼 수 있도록 격려하는 것입니다. 이런 의미에서 대학은 놀이의 장소입니다.. 교사 및 게임 디자이너 에릭 짐머만 (Eric Zimmerman) 으로 :

보다 견고한 구조 내에서 자유로운 움직임 공간. 놀이는 체계의 더 단단한 구조 때문에 그리고 존재에도 불구하고 존재한다.

학생들이 적극적으로 노는 것을 권유하지 않는다면 우리는 고등 교육에 입학 할 때처럼 정적 인 자세를 유지하도록 격려하고 있습니다. "글쓰기"기술과 기술을 더 능숙하게 사용한다고해도 말입니다.

성공의 비결

내게는 좋은 가르침에 "비밀"이 없다. 당신은 기본을 수행하고 가능하면 할 수 있습니다. 클래스 번호를 제한합니다. 학생 작가는 그들이 간절히 원하는 개별적인 관심을 갖게됩니다. 선생님은 훌륭한 작가이며, 작가는 훌륭한 선생님이므로 전문성을 효과적으로 공유 할 수 있습니다.

그리고 학생들은 널리 읽게됩니다. 그들은 고전을 읽어야하지만, 많은 학자들이 쓰레기 픽션으로 보는 "비 고전"도 읽어야합니다. 그리고 그들은 동료들과 동시대의 사람들도 읽어야합니다.

중요한 것은 광고 간판 및 거리 표지판, 건물 모양, 포장 색상, 날씨, 사람들의 얼굴 표정 등을 읽어야한다는 것입니다. 작가는 자신의 개개인의 반응과 반응을 호흡 할 수 있도록 숨을 쉬어야합니다. 볼턴에서 우리는 독서와 호흡에 시간을 보내며, 학생들이 글쓰기의 기술과 조화를 이루는 목소리와 상호 작용을 발견하여 자신에게 무언가 의미하는 일을 만들어 낼 수 있도록 도와줍니다.

아주 소수의 학생들이 작가로서 생계를 꾸려 나갈 것입니다. 그러나 글쓰기는 그 이상의 것입니다. 효과적으로 커뮤니케이션하는 능력은 희귀하고 귀중한 것입니다. 좋은 가르침은 학생들이 만들어내는 본문에서 측정되어서는 안되지만 글쓰기의 행동을 통해 얻은 지식, 즉 영원히 지속되는 지식에서 측정되어서는 안됩니다.

결국, 학생들이 공부를 즐긴다면, 직장에서 양도 할 수있는 기술을 습득하고 대학을 넘어서게 될 기술을 습득하고 있다고 믿는다면, 아마도 그것이 '좋은 가르침'으로 간주됩니다. 그리고 아마도 그들은 또한 판단하기에 가장 좋은 사람 일 것입니다.

대화

저자에 관하여

Simon Holloway, Creative Writing의 강사, 볼튼 대학

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