이미지로 토마스 스커드
고고 학적 기록에는 간과 된 많은 예술 사례가 포함됩니다. 눈은 결코 대상에 무해하지 않습니다. 보이는 모든 것은 실제로 존재하는 것, '실제'객체, 시청자의 기대, 육성 및 현재 마음 상태의 혼합입니다. (존 파이퍼, 창조적 폭발)
평생 예술을 만들고 연구하면서보고 보는 것에는 차이가 있다는 것을 알게되었습니다. 시각 장애가 없다고 가정하면, 우리가 보는 것을 본다고 생각합니다. 실제로 우리는 대부분 우리가 생각하는 것을 본다. 우리 자신의 마음은 우리를 속인다. (그리고 나는이 현상이 범죄를 조사하는 형사의 삶을 실제로 어렵게 만든다고 확신한다!) 이전의 경험, 선호, 가정 및 기대는 우리가 보는 것을 채색한다.
보는 것은 무언가에 눈을 던지는 것을 의미합니다. 보는 것은 실제로 당신의 눈이 전달하는 정보를 이해하고 완전히 흡수하는 것을 의미합니다. 샤머니즘에서 우리는 한 걸음 더 나아갑니다. 중요한 것은 눈을 감고보고내면의 눈 또는 '샤먼의 X- 레이 눈'으로 볼 수 있습니다. 내려다 어떤이 종종 보는 것만 큼 문제가 많습니다 거기에없는 것.
부서와 경계 해산
내 개인적인 여정에서 중요한 주제는 확립 된 사단과 경계를 해산하는 것이 었습니다. 저의 작업은 전적으로 정신적으로 주도됩니다. 즉, XNUMX 년 후부터 무엇을할지 정확히 알지 못합니다 (교육에 전념 한 강의 이외). 나는 종종 순간에 오는 지침을 따릅니다 (내가 말하면서 귀에 속삭이거나 그날 밤에 꿈꿔 왔던 큰 꿈에서 속삭였습니다).
우리가 내면 비행기에서하는 일이 외부 (일상) 세계의 사건들에 의해 확실하게 반영 될 때 놀라운 동기가 발생합니다. 이 일은 진정으로 보거나 보이지 않는 세계를 짜는 것입니다!
내면의 비평가와 관객
다른 인간과의 상호 작용으로 인해 발생한 외상을 피한 사람은 없습니다. 운이 좋으면 '손상된 일'이 경미하고 우리가 낡은 상처에 휩싸 일 때를 깨달을 수있는 건전한 자아를 가지고 있으며, 그것을 회피하거나 적극적으로 치료하고 대본을 다시 작성하도록 선택할 수 있습니다.
우리가 운이 좋지 않으면, 우리를 비판하고 외상을 입은 사람들의 목소리는 우리가 무슨 일이 일어나고 있는지 거의 알지 못하는 정도로 내면화 될 것입니다. 우리는 이러한 목소리를 수십 년 후 자기 대화로 들으며, 우리가하는 모든 일에 대해 격렬한 논평을합니다.
또한 우리 모두는 어느 정도 내면의 비평가가 필요하다는 것을 인정해야합니다. 우리 자신의 행동과 창조물에 대해 건강한 비판과 함께 물러서서 반성 할 수 있다는 것은 전적으로 환영받는 일입니다. (이 성스러운 예술을 습득하지 않은 사람을 만난 적이 있습니까? 추악한 상황을 일으 킵니다.)
그래서 오늘 저는 여러분이 샤머니즘 여행 (또는 명상)을하고 이너 비평가에게 청중을 요청합니다.이 비평가는 남자, 여자 또는 다른 형태로 보일 수 있습니다. 이 대화에서, 내면의 비평가에게 자기 반성의 선물을주고 자신을 완전히 바보로 만들지 않도록 안내해 주셔서 감사합니다.
다음으로, 내면의 비평가에게 더 이상 도움이 필요하지 않기 때문에 한 단계 뒤로 물러서기를 환영합니다. '뒤로!'를 의미하는 제스처 또는 코드 단어에 동의 할 수도 있습니다. 그 제스처 (예 : 작은 파도)를 만들면 공간이 생깁니다. 고맙습니다.
돌아올 때는 능력 범위를 완전히 벗어난 그림을 그리거나 무언가를 만들어보십시오. 이 연습의 요점은 자신에게 권한을 부여하고, 실패처럼 느끼지 않고 실패하고, 많은 걸작이 제작자가 시작한 것을 확신하지 못하고 시작한 것을 배우는 것입니다! 예술 가나 작가는 오늘 스스로 마스터 작을 시작 하자고 말하지 않습니다. 대신에 저는 훌륭한 아이디어를 얻었고 오늘 그림을 시작하거나 한 장을 쓸 것이라고 생각합니다.
연결 및 의미의 중첩 된 레이어
나는 개인적으로 공부 한 방대한 양의 자료 (저녁에 아주 어린 세 자녀가 저녁에 잠자리에 들었을 때 행복을 따름)가 다른 사람들에게는 관련성, 공명 및 심오한 의미로 밝혀 졌다는 믿음을 넘어서 운이 좋았습니다.
영이 이끄는 큰 그림 모음으로 인생을 시작한 것은 결국 영이 이끄는 가르침의 큰 모음이되었습니다. 그런 다음이 자료를 가르치면서 예술 비디오를 제작하고 다양한 형식의 표현을 병합하여 예술 형식 사이의 경계를 해소하고자했습니다.
이 재능이 살아난 것은 다른 재능있는 사람들과의 그룹 작업으로, 나 (그리고 다른 사람들)는 예술이 샤머니즘을 만나는 곳에서 일함으로써 여러 개의 중첩 된 의미의 층에 접근 할 수있게되었다. 나는이 책의 모든 독자들이 자신의 그룹과 신성한 예술 및 / 또는 영적 공동체를 찾거나 찾도록 권유한다.
나는 반복 할 것이다 : 중요한 것은 당신이 선택한 길이 아니라, 진심으로 헌신하고이 길이 부과하는 훈련과 시련에 항복하는 것입니다. 기분 좋은 모호한 영성 ( '한계는없고, 내가 좋아하는 것을 절대 끌어 당기거나 만들 수있다')은 자아 주도의 영성이기 때문에 조만간 실패합니다.
나는 이미 신성한 전담 예술가 네트워크를 시작하기 위해 (확실한) 단계를 밟았습니다. 내 개인 웹 사이트에 그 영향을 미치는 페이지가 있으며 다른 개인 정보 보호 설정으로 Facebook에서 다양한 그룹을 운영합니다.
협업이 아닌 경쟁
내가 어떻게 든 다른 사람들과 경쟁하고 있다는 모호한 비이성적 인 느낌을 털어내는 데 몇 년이 걸렸습니다. 초창기, 나는 정통 분야 내에서 매우 비 전통적인 방향을 선택했다 (현대 미술 관행에서 이해하기 어려운 영역으로 예술). 나는 주류 예술의 세계에서 탈퇴했다. 나는 아이들이 나와 주변에서 뛰어 다니면서 영감을주는 것을 좋아하면서 '사무실 생활'을 거부했습니다. 나는 약 XNUMX 년 동안 거의 독점적으로 모성에 초점을 맞추었고 내가 놓칠 수있는 '경력 기회'에 대해서는 전혀 생각하지 않았다.
이러한 모든 선택에도 불구하고 (그리고 나는 결코 후회하지 않았습니다) 다른 사람들이 '먼저 거기에 들어가서 아마도 내 소유의 것을 가져갈 수 있습니다'라는 애매 모호한 느낌이있었습니다. 산드라 잉거 먼과 함께 샤머니즘 교사 훈련을했을 때만2 미국에서 나는 그녀가 어떻게 전문적인 협력과 비경쟁 모델을 적극적으로 홍보하고 있는지 발견했습니다. 나는 집에서 즉시 느꼈다! 나는 즉각적으로 효과와 좋은 결과를 내 학생과 네트워크와 함께이 새로운 템플릿을 의식적으로 홍보하기 시작했습니다.
극단적 인 형태의 경쟁 (잘하는 데 대한 일반적인 초점과 패배에 대한 좋은 스포츠가되는 것 제외)은 빈곤 의식. 당신이 아름답거나 가치있는 것을 가지고 있다면, 나에게 덜 남을 것이라는 믿음. 그것은 내 인생에서 마침내 그것을 풀어 놓을 때까지 나를 따라 간 불쾌한 틈새였습니다. 또 다른 제한적 신념!
우리 모두가 주변을 둘러보기에 충분하다고 생각하고 적극적으로 서로를 돕고 지원한다면 더 좋은 것들이있을 것이라고 생각한다면, 그것은 우리 모두가 함께 창조 할 새로운 생생한 현실과 표준입니다. 시작하지 않는 이유 지금?
공동체의 그림자
물론, 공동체는 개인이하는만큼 그림자가 많고 더 큰 공동체는 그림자가 더 커집니다.
우리가 다른 사람들과 가까이 살거나 일할 때, 갈등의 기회는 학습 및 협업의 기회만큼 기하 급수적으로 증가합니다. '분쟁의 수학'과 같은 것이 있다는 것을 알고 있습니까?
나는 전문적인 훈련이나 미스터리 학교 경험을 통해 세계에 진출하고 많은 사람들을 이끌 기 위해 많은 공간과 고독이 필요한 사람입니다. 어떤 식 으로든, 그것은 달팽이가되고 나에게 항상 집을 가지고 있기 때문에 규칙적인 간격으로 퇴각 할 수 있습니다! 대신, 나는 곰입니다. 나는 '동굴'가서 창의적인 형태의 동면을 추구합니다.
내 가장 심오한 경험과 영혼의 교훈은 다른 사람들과의 협력을 통해 이루어졌습니다. 그래서 나는 '선외'에 가지 않고 두려워하고 거의 볼 수없는 숲의 야생 여성이되지 말라는 것을 알고 있습니다. 그녀는 확실히 내 안에 살고 있지만 배우고 진화하려면 안락 지대를 떠나야합니다. 그것은 내 학생들만큼이나 중요합니다!
비전과 임무
미래에 대한 나의 꿈은 XNUMX 세기에 다른 형태의 예술과 함께 일어나는 신성한 예술을 포함합니다. 신성한 예술을 만드는 일은 결코 사라지지 않았지만, 특히 XNUMX 세기 후반에는 인기와 가시성이 떨어졌습니다.
죽기 전에 주류 박물관과 미술관에서 신성한 예술 쇼를보고 싶습니다. 저의 꿈은 신성한 예술의 제작이 '조금의 약간의 조롱'또는 '추방자의 휩쓸 림'을 제거하여 XNUMX 세기에 예술적 표현의 더 큰 스펙트럼에서 다시 한 번 실행 가능한 옵션이 될 것입니다. 사과없이 공부하고, 연습하고, 보여줄 수 있습니다. 공상은 거룩함, 신성, 은혜, 성사, 기적, 순례라는 단어를 다시 사용할 수있게되었습니다.
큰 붓으로 페인팅
훨씬 더 큰 (체계적 또는 문화적) 수준에서, 나는 과학과 종교 사이의 르네상스 시대에 열렸던 분열이 마음과 정신과 물질의 이혼이 모든 삶의 영역과 우리 안에 조차.
해당 필드가 다시 연결되고 복잡하게 짜여진 태피스트리로 다시 볼 수 있다면 이러한 상호 연결을 즐기고 모든 것들 사이의 다중 연결 계층을 발견 할 수 있습니다.
제 아이들은 종종 내가하고있는 일을 반영합니다 (내가 적극적으로 공유하지 않더라도). 가끔씩, 그들은 나에게 잃어버린 조각을 주거나 무언가를 읽도록 상기시켜줍니다.
어제 막내 아들이 내가 타이핑을하면서 몸을 굽히며 말했다. '니체와 신이 죽었다는 생각에 대해 이야기해야합니다!' 이것은 물론 질병으로 백도어를 통해 들어온 잊혀진 무시 된 신들에 관한 챕터에 마지막으로 손을 댔을 때 (물론)였습니다. 같은 날 저녁 막내 아들이 나와 함께 잠자리에 들었습니다. '유령을 본 적이없는 사람들에게 귀신을 묘사하는 단어를 어떻게 찾을 수 있습니까? 그런 다음 영혼이 유령과 다른 점을 알려 주어야합니다. ' 그렇습니다.
커뮤니티 아트 프로젝트 비전 및 조직
친절한 영혼들로 예술 프로젝트를 시작하십시오. 이 작업에는 그림이나 그림이 필요하지 않습니다 (필수). 공연 예술, 춤 또는 크리스마스 판 토도 포함될 수 있습니다. 모든 사람이 자신의 의견을 말하고 단체 작품의 자신의 부분을 소유 할 수 있습니다.
나의 미술 치료 과정에서, 우리 중 한 명은 15 명 정도의 큰 종이에 그림을 그리는 그룹 작업을 시작했습니다. 이것은 필연적으로 우리가 '사회적 경계'(우리의 작업이 다른 사람들의 작업을 만난 장소를 의미)에 도달했음을 의미했습니다.
어떤 사람들은 다른 사람들이 '그들의 영토'라고 생각한 것에 들어갔을 때 그것을 몹시 화나게했습니다. 개인적으로 저는 백서에서이 만남을 좋아했습니다. 다른 사람들이 내가 첫 번째 마크를 한 곳에서 그림을 그리기 시작했을 때, 큰 만남이 있었고 그 만남에서 신선한 모양이 생겼습니다. 저는이 대학을 떠나서 저 자신의 예술 실습이 강력했기 때문에 이것을 적극적으로 배울 수있는 커뮤니티 프로젝트로 보았습니다. 누군가 내 스튜디오에 침입하여 밤새 내 개인 그림 전체를 그리기 시작하면 너무 행복하지 않을 것입니다! (나는 여전히 매혹적이지만, 나는 의심한다.)
내가 할 관련 과제는 이것입니다. 적극적으로 다른 사람들과의 연결 및 연결 (근처 또는 멀리 떨어져 있음)을 수용하고 소규모 커뮤니티 프로젝트를 조직하십시오. 그러한 일들은 이미 폭풍에 의해 소셜 미디어를 취하고 있습니다 (작문을 작성할 때 '인간의 애완 동물이없는 흑백 사진-당신의 삶의 흑백 사진을 게시하는 물결이 있으며 사람들이 그와 함께 매우 창의적으로 움직이는 것을 관찰합니다).
Facebook에서는 다양한 개인 정보 보호 설정을 사용하여 그룹을 무료로 운영 할 수 있으며 이는 다른 위치에있는 사람들이 공유하고 함께 작업하기 쉬운 방법입니다. 수년간의 교육을 통해 저는 많은 예술적 유형이 소셜 미디어에 너무 열중하지 않으며 충분히 공평하다는 것을 알고 있습니다. 나는 오늘날의 '글로벌 빌리지'에서 이것이 많은 기회에서 자신을 배제한다는 것을 인식해야한다고 생각합니다.
모든 것을 말했듯이, 페이스 북 그룹은 실시간으로 대면하여 함께 일하는 실제 사람들 (삶에서 만난 사람들)을 절대로 대체 할 수 없습니다. 모든 아티스트는 해당 스펙트럼에서 자신의 위치를 찾아 장단점을 수락하거나 선택하고 혼합해야합니다.
© 2018, Imelda Almqvist. 판권 소유.
출판사 : Moon Books, John Hunt Publishing Ltd.의 인쇄물
판권 소유. www.johnhuntpublishing.com
기사 출처
신성한 예술 - 영혼을위한 빈 뼈 : 예술이 샤머니즘을 만나는 곳
이멜다 알크 커 비스트
우리가 만들 예술의 가장 위대한 작품은 우리 자신의 삶입니다! 신성한 예술을 만드는 것은 자아가 주도하는 의식의 영역을 벗어나 영혼을위한 속이 빈 골격이되는 것을 의미하므로 예술은 신비로운 학교 과정이됩니다. 우리가 우리 자신보다 더 큰 신성한 힘에 연결될 때, 창조적 인 블록은 존재하지 않으며 치유는 자연스럽게 일어납니다. 신성한 예술 - 영혼을위한 빈 뼈 : 예술이 샤머니즘을 만나는 곳 문화, 대륙 및 역사적시기에 걸친 신성한 예술에 대한 이야기를하고, 신성한 예술이 다시 한번 우리의 인식에서 정당한 자리를 차지할 수 있도록 탄원합니다. (킨들 형식으로도 이용 가능)
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저자에 관하여
Imelda Almqvist는 무속인 교사이자 화가입니다. 그녀는 국제적으로 샤머니즘과 신성한 코스를 가르치고 전 세계의 미술 컬렉션에 그녀의 그림을 실었습니다. 이멜다 (Imelda)는 Natural Born Shamans - 생명을위한 영적 툴킷의 저자입니다. 이멜다에 대한 더 자세한 정보 https://imeldaalmqvist.wordpress.com/about/
