J 콜, 에티 하드 경기장에서 2014. 콜 (일명 '치료사')은 비영리 단체 드림 빌 재단 (Dreamville Foundation)을 운영하고 있으며, 어린 시절 집에서 혼자 집을 임대하지 않고 있습니다. Michelle Grace Hunder가 제공 한 사진

작년에 뉴욕의 당시 경찰청장 윌리엄 브 래튼 (Willam Bratton)은 랩 뮤직과 그 주변의 문화를 비난하여 재빠른 무대 뒤에서 무대에 올랐다. 래퍼 TI. 총 통제의 더 넓은 문제점을 무시하고, Bratton은 "소위 랩 아티스트들의 미친 세상 " "기본적으로 폭력을 찬양합니다."

힙합 문화와 랩 (힙합 음악으로 대중화 된 보컬 전달 방법)은 40 년 이상 다양한 부정적인 의미를 지니고 있으며 많은 사람들이 욕설, 욕설, 폭력 및 범죄와 만 동일시합니다. 미국의 검사들은 랩 가사 범죄 적 위협및 수많은 연구 아이들에게 힙합의 해로운 영향에 착수했다.

힙합의 서정적 내용이 직면하고 있다는 사실을 부인할 수는 없으며, 폭력, 약물 사용, 성 차별에 대한 찬미가 포함되는 경우가 많습니다. 그러나 많은 사람들이 주류 랩 음악에서 종종 경멸하는 욕설, 유물론 및 고위험 메시지를 보려고 고군분투하고 있지만, 사회 정의, 평화, 존중, 자기 가치, 공동체, 그리고 재미. 그리고 이러한 가치 때문에 젊은이들과 함께 일할 때 점점 더 치료 도구로 사용됩니다.

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학교 카운슬러, 심리학자 및 사회 복지사는 정신 건강 전략에서 힙합 통합 옵션을 정상화하는 데 도움을주었습니다. 실제로 케임브리지 대학 (Cambridge University)의 한 정신과 의사 그룹의 작업에서 중심이되었습니다.힙합 쟁반"정신 건강 증진 도구로 사용하십시오. 어떤 사람들은 랩 (rap)음악 치료를위한 완벽한 형태. "

투팍 노래의 '힙합 심령'프리젠 테이션

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뉴욕에서 태어난 힙합 문화는 이제 전 세계적으로 확산되고 있습니다. 어떤 종류의 힙합 장면이없는 나라를 찾기가 어려울 것입니다. 이 새로운 현실은 두 가지 요인에 의해 좌우됩니다. 하나는 상품으로서의 문화의 상품화이며, 세계에서 가장 영향력있는 산업 자체적으로 포브스의 풍부한 목록.

다른 하나는 힙합이 접근 가능하고 풀뿌리 인 점입니다. 가장 간단한 방법으로 입으로 비트를 낼 수 있습니다. 비트 박스 - 또는 학교 책상, 노래를 부를 필요없이 가사를 만들거나 암송하십시오. 비용 - 친화적 인 음악 제작 소프트웨어 및 하드웨어의 확산은보다 많은 참여를 이끌어 내고 창의력에 유연성을 부여하고 기업가 정신에 대한 경로까지도 허용합니다.

beatboxer 톰 얌 그의 탁월함을 보여줍니다.

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전 세계 소외된 공동체 배제 또는 차별에 대한 저항 정신에 공감하다. 형평과 정의를 위해 싸우는 것. 다른 사람들은 비트와 서정적 인 흐름을 좋아합니다. B-Girls와 B-Boys 댄스, DJ의 스크래치와 믹스, 낙서 예술가들의 드로잉과 쓰는 것 외에도 비트와 운을 넘어서 모든 사람들을위한 무언가가 있습니다. emceeing 또는 rapping과 결합하여, 이들은 힙합의 네 가지 기본 요소, 다섯 번째는 자아에 대한 지식이다 : 자아 - awarness 및 사회 의식을위한 운전.

이러한 접근성과 포괄 성은 힙합을 젊은 사람들과 일하는 데 효과적인 치료 도구로 만듭니다. 그것은 가장 편안한 스타일이고 그것은 클라이언트와 치료사 사이의 관계를 형성하는 방법을 제공합니다. 서정적 콘텐츠는 자기 반성, 학습 및 성장을위한 수단입니다. 기존 노래를 분석하거나 새로운 콘텐츠를 만들 때 힙합 노래에서 발견되는 광범위한 주제가 테라피스트가 다른 방법으로는 이야기하기 힘든 주제에 액세스 할 수 있습니다.

힙합 비트의 반복적이고 예측 가능한 특성은 안전 감각, 특히 노래 작곡 및 서정적 및 음악 즉흥 연주 중 특히 그렇습니다. 치료사가 제안하다. 이것은 일상 생활에서 규칙 성이나 안전성이 거의없는 사람들에게 신뢰감을줍니다. 연구 연결에 의해 지원되는 무엇인가 음악 참여 및 자기 규제.

그의 미국 기반 연구에서 트래비스 박사는 부정적인 연관성에도 불구하고 많은 사람들이 힙합을 듣는 사람들이 그것의 강력한 원천임을 발견했다. 자기와 지역 사회의 권한 부여. 보다 구체적으로, 대처, 감정, 정체성 및 개인 성장의 영역에서 개인의 정신 건강은 지역 사회의 탄력성을 증진시키는 데 도움이 될 수 있습니다..

Mantra는 멜버른에 거주하는 힙합 아티스트로 청소년 및 청소년에게 힘을 실어 줄 학교와 커뮤니티에서 광범위하게 활동합니다. Michelle Grace Hunder가 제공 한 사진

호주 학교 환경에서 Crooke 박사는 다양한 배경을 가진 학생들에게 힙합이 긍정적 인 길임을 알게되었습니다. 그들의 더 넓은 공동체와 교제하다, 학습 과제 및 학교. 최근 (아직 발표되지 않은) 연구에서 그는 단기 집중 치료의 이점을 탐구했습니다. 힙합과 비트 만들기 프로그램 반대자, 심각한 탈퇴 또는 배제의 위험이있는 청소년을 위해

결과는 학생들이 프로그램을 통한 학습에 열중 할뿐만 아니라 긍정적 인 자기 표현을 보여주고 촉진자들과의 중요한 관계를 형성하고 서로 간의 사회적 관계를 강화 시켰음을 보여주었습니다.

표현하기

힙합은 1970에서 갱단 문화와 사우스 브롱크스의 폭력, 그리고 빈곤, 인종 차별, 배제, 범죄, 폭력 및 방치의 일상 경험에 대한 반응으로 나타났습니다. 그것은 반드시 회복력, 이해력, 공동체 및 사회 정의를 구현하고 가치를 부여합니다.

그러나 힙합 프로젝트는 이러한 어려운 환경에서 아직 자유롭지 않습니다. 전세계 많은 지역 사회는 여전히 차별, 분리 및 불의의 영향에 맞서 싸우고 있습니다. 힙합은 종종 이러한 살아있는 경험에 대한 강력한 목소리입니다. 원래의 주요 강점 중 하나는 젊고 창의적인 흑인과 라티노 청소년이 자신의 삶의 현실, 주변의 이웃 및 자신을 발견 한 더 넓은 사회적 상황을 반영한 예술을 창조 할 수 있었다는 것입니다. 미국 예술가 인 NWA의 말을 빌리 자면 그들은 "자신을 표현하는"기본적인 인간의 권리를 최대한 활용하고있었습니다.

우리에게는 수십 년이 걸릴 수도 있지만, 여전히 똑같이해야하는 젊은이들이 많이 있습니다.

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힙합은 만병 통치약도 치료법도 아닙니다. 그것은 완벽하지는 않지만 그 약속은 부인할 수 없습니다. 복잡한 사회적 역사적 뿌리를 가진 문화입니다. 그리고 그것을 인정하고, 존중하고, 언급하지 않고서는 안된다. 왜냐하면 그것이 만들어 낸 기원이 정확하게 중요하기 때문이다. 그 복잡한 역사는 우리 사회를 비판적으로 반영 할 수있게하고, 우리로 하여금 인종, 특권, 계급 및 문화적 배당 문제에 직면하게합니다.

오늘날 사회에서 형평성, 정의, 관용, 비판적인 시민 참여의 필요성이 절실히 요구되기 때문에 우리는 힙합 문화에 대한 선입견에 도전해야합니다. 오늘날 우리 세계에서 가장 중요하고 관대 한 운동 중 하나 일 것입니다.

저자 정보

Alexander Crooke, 음악 치료학 박사후 연구원, 멜버른 대학교 Raphael Travis Jr., 사회 사업 부교수, 텍사스 주립 대학

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